¿Si no es ahora, cuando? Me viene a la mente tras la gran fiesta en la Arena de Verona que celebró la ópera italiana como un bien intangible de la humanidad.. La designación de la UNESCO se celebró con toda la pompa posible: un gran evento mediático con un conjunto orquestal de 160 elementos y un coro de 300 cantantes de todas las instituciones musicales italianas. El director Ricardo Muti en el podio y luego un desfile de estrellas del bel canto que no tiene igual. Todo en presencia de las máximas autoridades de la República. Noticias, hasta ahora. Puro. Pero lo que no lo es, es un pensamiento que no puede evitar surgir y enorgullecerte un poco.
Habiendo reconocido la ópera como un bien intangible de la humanidad y habiendo premiado a Claudio Monteverdi, que inventó el melodrama, que trabajó en la unión entre palabra y música en nombre de la fábula del mito. Se podría pensar que el reconocimiento pertenece también a la ciudad de Cremona, que ya cuenta con el reconocimiento vinculado a su saber hacer en la fabricación de violines. ¿Cuántas ciudades pueden presumir de dos premios similares en su palmarés? Si a esto le sumamos que el reconocimiento del Festival Claudio Monteverdi como festival de interés internacional es noticia desde hace unas semanas, entonces se entiende bien la pregunta inicial: Si no es ahora, ¿cuándo? Y es más que nunca obligatorio.
La referencia va a la necesidad y oportunidad de creer e invertir fuerza y energía en Monteverdi, embajador de Cremona en el mundo. Naturalmente junto a Amati, Stradivari y Guarneri del Gesù. Sin olvidar a Amilcare Ponchielli.. Hoy la fabricación de violines es la bandera de la ciudad, una bandera importante pero instrumental por su naturaleza y no finalista. Y de hecho, si consideramos las simples palabras que son el hogar del ser, no podemos dejar de subrayar un malentendido: seguimos confundiendo los medios con el fin. Los violines son el instrumento más importante para hacer música, pero su propósito es transformar las notas y la creatividad humana en armonía, hacer música. Y la música es Monteverdi que combina sentimiento y razón, notas y palabras en esa mezcla única que dio vida a la ópera, al melodrama italiano.
Cremona tiene la peculiaridad – se cree única – de unir en Stradivari y Monteverdi el instrumento y la finalidad: la llevan – o deberían llevarla – a ser una de las capitales de la música. No podemos pretender exclusividad, pero quizás sí podemos reclamar primogenitura: Cremona fue la cuna de Claudio Monteverdi, que inventó la ópera en el país del melodrama.. Y esto es un hecho: no debe trazar fronteras y barreras, sino fomentar horizontes, más amplios que lo obvio, proyectados hacia la poderosa fuerza de Monteverdi en el siglo XXI. El divino Claudio, nuestro contemporáneo. Durante las celebraciones de Verona, el adjetivo italiano era motivo de orgullo, pero comparado con la universalidad de la ópera parecía una diminutio. Al menos si piensas en cuánto ha generado la ópera italiana en Europa y en todo el mundo. Por tanto, el término ópera italiana conserva una tradición, pero limita demasiado su legado y poder.
Un momento de la actuación de Orfeo que inauguró la 41ª edición del Festival Monteverdi
En otras palabras: la bandera de la UNESCO debe ayudarnos a mirar el mundo, más allá de fronteras y vallas, en nombre de una complejidad que las diferencias aprecian y no deprecian.. Junto a los instrumentos con los que hacer música -y el violín es el rey indiscutible- no debemos olvidar el propósito: la música como expresión de la creatividad humana, un lenguaje universal. Precisamente por eso Cremona puede presumir de dos reconocimientos de la UNESCO. Y por eso se dice con fuerza: Si no es ahora, ¿cuándo? Cremona intenta definir su propia identidad desde hace al menos ochenta años: lo hizo en 1937 con las celebraciones stradivarianas, al año siguiente con el nacimiento de la Escuela Internacional de Fabricación de Violines, en 1943 con la Monteverdiane y, de nuevo, en la segunda mitad del siglo XX, con los Stradivarianes de 1949 y los de 1987. Monteverdi volvió a ser protagonista en 1969, luego en 1993/1994 y nuevamente en 2017.
Una repetición que demuestra cuán explosiva es la estrategia del evento, pero que corre el riesgo de no arraigar. Los modelos de celebración del siglo XX tienden a la excepcionalidad y la irrepetibilidad, pero al mismo tiempo pretenden convertirse en tradición, un rasgo permanente en el que una comunidad puede reconocerse a sí misma y estar orgullosa de sus orígenes.. Así, dado el carácter efímero de cada evento, los reconocimientos de la UNESCO piden a Cremona – y en general a Italia y al mundo de la cultura – valorizar el proceso y no detenerse en el producto, o más bien construir una conciencia cultural de las propias raíces que no cierre horizontes, sino que los abre. Celebrar la ópera italiana significa estudiar e interpretar con respeto partituras italianas sin olvidar a Mozart y Wagner, por poner sólo dos ejemplos.
Y nuevamente, significa no tener miedo a la innovación y a la contemporaneidad. El divino Claudio lo permite con sus partituras abiertas, con el poder innovador de su revolución.. Lo saben bien en el extranjero, donde leen a Monteverdi como un texto que resuena en el aquí y ahora de la escena y de nuestro presente. Son estos elementos los que hacen estallar el universo Monteverdi, destinado a entenderse entre un horizonte filológico y uno contemporáneo. A todo esto se suma la libertad de jugar con la música, con los violines, e incluso con el divino Claudio, sin tener miedo a traiciones y trastornos, que si tienen su propio rigor generador nunca son irrespetuosos. Y tampoco pretencioso. Para alcanzar el objetivo, Cremona tiene todo lo necesario: cuenta con la pluralidad de organismos y sujetos que garantizan la formación, la producción, la conservación, la innovación y la investigación.
Hay que tener fe y confianza en la música monteverdiana y en la cultura barroca, una cultura multimedia e innovadora por excelencia, en la que lo alto y lo bajo coinciden, en la que todo se mantiene bajo el signo del asombro y el asombro. Y si el asombro es el acto que genera pensamiento, comprendemos lo fructíferos que pueden ser Monteverdi y Stradivari para la comunidad cremonese.. Hay que partir de aquí, del sentido de comunidad. Y la faceta la ofrece el propio maestro Riccardo Muti en su discurso en el Arena de Verona: «La orquesta es sinónimo de sociedad. Hay violines, violonchelos, violas, contrabajos, trombones. Cada uno de ellos tiene a menudo partes completamente diferentes, pero todos deben contribuir a un único bien, el de la armonía de todos”. Cremona, la ciudad de Monteverdi y Stradivari, está llamada a esta armonía. ¿Si no es ahora, cuando?
