Vaya, qué título se le ocurrió a su amigable vecindario Terrence.
Al menos tres niveles de lectura:
- Por qué esto árcade y un poco’ Un lugar tranquilo pero con menos reglas
- Porque nuestro Nic Cage aquí es inusualmente calma
- Porque en esta película hay más de uno. jaula
¡TEMA MUSICAL!
No es la primera vez que Cage y el director Benjamin Brewer se reúnen. Brewer la había codirigido previamente con su hermano Alex en La confianza, donde dos policías cojos de Las Vegas improvisan como ladrones y tienen cara de Cage, en realidad, y de un Elijah Wood consumidor de marihuana. El buen Casanova Wong Kar-Wai os lo contó en su momento.
Esta vez, sin embargo, Brewer quiere a Cage para una aventura de supervivencia con criaturas misteriosas, un poco de survival horror y una pequeña película de monstruos, como Un lugar tranquiloexactamente, pero también un poco como El último de nosotros, para que no nos perdamos nada. Bien podríamos haber mencionado estos dos títulos de inmediato, ¿verdad? Quiero decir, ¿cómo puedes ver una película como esta en 2024? árcade ¿Sin dejar que te vengan a la mente? Hay toda una atmósfera de una población mundial diezmada por algún motivo no especificado, nos movemos por paisajes bucólicos que esconden peligros bestiales y campañas post-apocalípticas, la naturaleza vuelve a ser el enemigo y la humanidad debe partir de lo fundamental para sobrevivir. Aunque hay que decirlo árcadea pesar de vivir a la sombra de sus dos hermanos mayores en términos de producción y distribución, todavía logra hacerse un espacio propio.
«Lo encontraré, un espacio propio»
Es la historia de un padre que en nuestro mundo ayudaría a sus hijos con los deberes, le aconsejarían que no hiciera caballitos en su patinete y tal vez se enojaría un poco después de una conversación con los profesores. Lamentablemente, sin embargo, este padre, Cage, no vive en nuestro mundo sino en el de árcade, por lo que el nivel de su rol paterno de “básico” de repente pasa a “hacer todo lo posible para proteger y salvar las vidas de sus hijos”. Pero no se convierte en John Rambo. Lo interesante de árcade es que nos muestra personajes que realmente parecen ser catapultados repentinamente a ese mundo. La relación entre Cage y sus hijos, que tienen la cara de los excelentes Jaeden Martell y Maxwell Jenkins, se cuenta a través de argumentos comprensibles mientras están en la mesa y cenan con lo que han logrado compensar, momentos en los que el el padre les da guías de lecciones escolares o le enseña cómo construir o arreglar una determinada cosa. Al inicio de la película se nos revela que los dos niños nacieron en ese mundo, por lo que el padre hace todo lo posible no solo para ayudarlos y darles todas las herramientas necesarias, sino también para mantener vivo el recuerdo de lo que fue. como el mundo antes de la catástrofe, un mundo que sólo él conoce. De esta manera estamos dispuestos a creerlo cuando, en una de las mejores escenas, uno de los hijos construye una trampa para monstruos e incluso logra capturar uno.
«Vale, ahora pon el NOS»
En mi opinión, esta pequeña película juega sus mejores cartas en la narración de las relaciones humanas. Está constantemente plagado de momentos en los que está bien, hay monstruos y el apocalipsis, pero siguen siendo los personajes, así que definitivamente harán algunas cosas. Mi momento favorito es cuando árcade nos dice que en un adolescente las ganas de besarse siempre serán más fuertes que el miedo a los monstruos, pero si en nuestro mundo los padres suelen castigar a sus hijos por desobedecer sus reglas, en este caso cuando los vuelven a encontrar los abrazan muy fuerte porque a pesar de su imprudencia siguen vivos.
“Entonces, ¿cómo te fue hoy en el claro?”
Y en todo esto, ¿cómo son estas criaturas? Ay amigos, con todas las limitaciones de presupuesto, aplaudo a Brewer y su equipo porque hacía tiempo que no veía monstruos con un diseño tan imaginativo y desconcertante (Ishana Shyamalan toma notas). Cuando hablamos por primera vez de esta película en Twitch, el jefe mencionó una reseña en la que se comparaba a estos monstruos con “hipopótamos espaciales”. Ahora que he visto la película creo que entiendo, creo que se refería al ruido extraño que hacen y su particular mandíbula y apertura de mandíbula, repito: CREO que entiendo; pero sigo preguntándome qué estaba fumando el crítico para ver un hipopótamo espacial en algo como esto:
Pero no en Futurama
En mi opinión, estas criaturas merecen un estudio aparte en nuestra columna de Monsterología. Por ahora solo les cuento que en una entrevista reciente para IGN Brewer dijo que una de las inspiraciones para su apariencia fue… Goofy. No estoy bromeando, de verdad. eso Foo. En particular: ya sabes al principio de Viajando con Goofy ¿La pesadilla de Max sobre convertirse en su padre? Bueno, según Brewer, fue precisamente ese segmento alucinante el que lo inspiró. No hace falta decir que amo a este chico.
Bocetos de criaturas de Benjamin Brewer
Entonces, para resumir: hay menos reglas en árcade respetar eso en Un lugar tranquilo, no es que estas criaturas tengan características particulares como la ceguera entonces no debes hacer ruido de lo contrario… no, no, aquí no debes hacer ruido, no debes dejarte ver, debes atrincherarte en el casa tanto como sea posible, por lo que si en cierto momento les devuelves el favor de construir una jaula es más que comprensible. Y como mencioné, nuestro Nic Cage está tranquilo, tranquilo, reflexivo y sabio todo el tiempo, los típicos excesos que tanto nos gustan en 400 Calci se mantienen bajo control, si dejamos de lado un pequeño momento al final en el que parecía estar dentro Con aire y mi corazón latía con fuerza.
Espero volver a ver pronto a Brewer y a sus compañeros espaciales.
Impares:
«¡Ayuk!»
Goofy, La Compañía Walt Disney
>> IMDb | Remolque
