Seguir un guía por las salas de un museo escuchando, en grupo, información y fórmulas similares a antídotos para conjurar el enigma que representa cada obra, puede ser una experiencia desoladora.
Frente a esta desolación, dejándose guiar por la voz de alguien, quizás un amigo, que se adentra en una sala de un museo con el objetivo de reseñar esa misma obra sin la pretensión de llegar al fondo de ella de una vez por todas y, por tanto, de escuchar las sugerencias. y las historias que ese trabajo despierta en nuestro compañero, pueden resultar, por el contrario, una experiencia feliz, inquietante e incluso transformadora.
Cada mes, la columna Historias de arte, editado por Lucia de Ioannase ofrece como un punto de encuentro desde el que iniciar un camino hacia una obra de arte conservada en Parma, un paseo para el que debemos abandonarnos a la flânerie de pensamientos de quienes nos guiarán de vez en cuando.
El viaje comienza en el sugerente parque de la Fundación Magnani Rocca, siguiendo a Pietro Piragine, un empresario amante del conocimiento humanístico, galileo y económico, hacia el Enigma de la Partida de Giorgio de Chirico.
Por Pietro Piragine
Llegada a Magnani Rocca, siempre un hermoso lugar. Camino por el gran jardín entre pinos, cedros, tilos, castaños de Indias, arces esperando que un pavo real me regale una rueda espectacular.
Subo la escalera exterior y entro a la villa. Desde la gran entrada accedo a la izquierda a la colección flamenco-española con el añadido del Terpsícore de Canova, accedo a la derecha a la Alta Época italiana y desde aquí a la derecha nuevamente a las 250 obras de la exposición temporal del ecléctico Bruno Munari . Volviendo por la entrada subo al primer piso donde se encuentra la colección de arte moderno. En resumen, me encuentro acercándome al Enigma de la partida de Giorgio de Chirico.
Recuerdo la primera vez que esto sucedió no hace mucho. A los pocos metros vi inmediatamente que era una Piazza d’Italia de De Chirico. Sin embargo, tenía curiosidad por saber si se trataba de un verdadero “Enigma” realizado en los años inmediatamente posteriores al Enigma de una tarde de otoño (una Piazza S. Croce “revisitada”) con la que nació la Metafísica o una de las muchas Piazzas de Italia. realizadas en las dos últimas décadas de su vida y con las que Pictor Optimus copió efectivamente la extraordinaria importancia de aquellas primeras obras que fueron tan significativas en la historia del arte. De cerca leo: 1914. Independientemente del título, se trata de un auténtico enigma.
Representa una plaza con una estatua de un personaje masculino visto desde atrás en el centro. A la izquierda un edificio monumental clásico como el de la Exposición Universal de Roma del 42 iluminado por el sol. El edificio de la derecha no está iluminado y, a través de una de sus aberturas, se vislumbra un velero cuyo casco está oculto por un muro también presente en otros rompecabezas, incluido el primero ya mencionado de 1910. Siempre delante hay una chimenea del misma industria que la de los paisajes urbanos de Sironi de 1920. A lo lejos, en la plaza, se distinguen dos personajes uno frente al otro, muy juntos.
Incluso con una técnica pictórica completamente diferente, el espíritu romántico está ampliamente presente. Por otro lado, la Mitad de la Physikà (más allá de las cosas físicas) de De Chirico es un pariente cercano del Absoluto hacia el que tiende el Romanticismo tanto en su componente irracionalista de Sturm und Drang y mucho más como en su componente racionalista representado por el Idealismo hegeliano. En el centro del cuadro el personaje de la estatua mira hacia el infinito como mira el “Vagabundo en el mar de niebla” (manifiesto de todo el Romanticismo) de CDFriedrich, siempre representado de espaldas, al infinito desde lo alto de un montaña teniendo debajo de él el mar de niebla que lo separa física pero aún más espiritualmente del mundo concreto de la Ilustración del siglo XVIII; En el cuadro de Magnani Rocca, la falta de concreción viene dada por la técnica pictórica que crea un lugar de ausencia, no real, donde el tiempo se ha detenido.
Junto a la sombra que proyecta la estatua hay otra que parece generada por una segunda estatua pero ésta no está, sino que se ve a través de la abertura por la que se ve la parte superior de un velero. Esta segunda sombra tiene los mismos contornos que la figura representada en el Enigma del Oráculo; cuadro ejecutado en 1910 y que es, en contenido y espíritu, igual que Odiseo y Calipso de Boecklin, pintor romántico-decadente y simbolista que influyó en De Chirico quien además siempre mostró grandes afinidades electivas con Friedrich Nietzsche de quien decía ser el artista. quien más y mejor que ningún otro transpuso la filosofía a la pintura.
Siempre románticamente, la muralla tiene a la vez la función de una imponente colina leopardo que, desde gran parte del horizonte final, la vista excluye de la antítesis hegheliana que hace verdadera la tesis y, en la síntesis, la realiza en un nivel superior y es, por tanto, una Obstáculo a superar para obtener algo superior. Más que la URSS, según la definición de Churchill, todo en la obra es un rompecabezas envuelto en un enigma que se esconde dentro de un misterio.
Esta pintura, como los demás enigmas, tiene importantes influencias en el nacimiento del surrealismo. Se puede decir que las obras de Magritte y Dalí, con sus atmósferas y escenarios irreales, atemporales y oníricos y los enigmáticos personajes que aparecen detrás, provienen de dos tercios de Chirico, un tercio de Freud. Max Ernst también firmó uno de sus lienzos con el nombre de Chirico, tal era la cercanía que sentía hacia él. Es cierto que esta obra, como los demás enigmas, parece muy diferente del dinamismo presente en muchas creaciones futuristas contemporáneas.
Es cierto, sin embargo, que la metafísica, el futurismo, el cubismo y el abstraccionismo son componentes del arte moderno nacido en 1910-1912. Y todos tienen en común el deseo de representar la realidad a través de nuevos filtros culturales y pictóricos que la hacen más difícil de entender pero más fascinante. Y esto ocurre con todo el arte moderno, no sólo con la pintura y la escultura. El enigma, el misterio, el secreto por revelar son también propios del hermetismo nacido en los mismos años. Ungaretti decía que la poesía debe contener un secreto, debe ser un poco difícil de entender; si es fácil no es poesía.
Enfrentarse al enigma de la partida permite a la mente navegar a través de una gran cantidad de contextos culturales e intelectuales. En esta inmensidad se ahoga el pensamiento y es dulce el naufragio en este mar.
