Después de tantos años es difícil decir algo original sobre Mauro Berchi: por otro lado, incluso aquellos que lean esta entrevista sabrán todo sobre la trayectoria musical de los tímidos y sardónicos milaneses o probablemente sólo conocerán los nombres de grupos como Ras Algethi, Canaan y Neronoia (y te invitamos a profundizar en ellos, si estás interesado).
En definitiva, como decíamos en la reseña, lo que realmente importa es que Canaan esté desligado de todo y de todos: del mercado, de la forma de la canción, de la modernidad, de las tendencias.
A veces se necesitan grupos que se queden ahí, quietos, y que se hagan notar lo menos posible. De esta manera seguiremos teniendo la posibilidad de descubrirlos y hacerlos nuestros, como cada vez es más difícil en la era digital y absolutamente inmediata.
La criatura Canaan regresó una vez más a principios de 2024, ofreciendo una música triste, dolorosa, aguda: si no prestas demasiada atención a los límites entre géneros pero estás dispuesto a moverte hacia territorios entre darkwave, tentaciones industriales, rock oscuro enrarecido. , trip-hop y más, “Ai Margini” podría ser para ti.
¡BIENVENIDO DE NUEVO! ESTA VEZ LA PROPUESTA DE CANAÁN ES PARTICULARMENTE MÍNIMA, EN “EN LOS MÁRGENES”. CERO CANTO, MUY HABLADO, ESTRUCTURAS DE CANCIONES MUY SIMPLES; OBVIAMENTE ESTOY PENSANDO Y COMPARANDO LAS NUEVAS CANCIONES CON LOS ÚLTIMOS TRES O CUATRO DISCOS. ¿Alguna influencia particular en las elecciones musicales que hiciste? ¿O SIMPLEMENTE ‘VINO ASÍ’?
– El disco salió así por sí solo. No pensamos mucho en lo que salió (nunca lo hemos hecho, desde hace mucho tiempo): las canciones tomaron su propio camino y nosotros no lo obstaculizamos. Estoy de acuerdo en que todo es parco: en la composición de estas canciones trabajamos por resta, nunca por suma. ¿Menos es más? No me corresponde a mí decirlo, pero “At the Margins” es una imagen mental fiel de Canaán (y sus miembros) en el largo período en el que fue concebida.
En este álbum nos encontramos completamente guiados por los sonidos, haciendo con nuestras manitas sólo algunos pequeños ajustes aquí y allá: la música/ruido literalmente nos tomó de la mano y se impuso con fuerza en nuestros pensamientos. “Ah, también poeta…”.
DEFINÍ LAS PARTES VOCALES ‘NARRAT’ DE “AI MARGINI” COMO ‘PEQUEÑOS POEMAS NHILISTAS’. AL SER FRAGMENTOS BASTANTE BREVES QUE APARECEN AQUÍ Y ALLÁ, ME RECUERDAN A PEQUEÑAS COMPOSICIONES SIMILARES AL HERMETISMO, AUNQUE EN SU CASO UTILICE A MENUDO TEMAS COTIDIANOS Y UN LENGUAJE COLOQUIAL, MUY CERCA DEL LENGUAJE HABLADO.
¿PUEDES EXPLICAR CÓMO ESCRIBES LAS PARTES VOCALES, CÓMO LAS INSERTAS EN LAS COMPOSICIONES Y QUÉ TE INSPIRA?
– Experiencias de la vida real, fragmentos de sueños, pequeños delirios cotidianos, conceptos “con los pies en la tierra” (que a veces vienen de dentro, a veces me llueven desde fuera) que a menudo adquieren por sí solos contornos y significados mucho más duros y profundos. Sigo (seguiré) no viviendo bien conmigo mismo y parte de esta inquietud la paso a las letras. Véalo como una terapia, si queremos llamarlo así.
EN LA ÚLTIMA ENTREVISTA CONCEDIDA A METALITALIA EN 2017, DESPUÉS DE “EL DÍA DE LAS CAMPANAS” DIJISTE: “YA HEMOS GRABADO NUEVE CANCIONES NUEVAS: OBVIAMENTE ESTÁN AÚN MUY LEJOS DE COMPLETARLAS PERO LAS ESTRUCTURAS Y LAS IDEAS BÁSICAS SON FINALES. SIN DECIR DEMASIADO, CREO QUE EL PRÓXIMO DISCO SERÁ AÚN MÁS OSCURO Y NEGRO QUE ‘DAY OF THE BELLS’, Y LO HE DICHO TODO. Y PROBABLEMENTE OTRA VEZ SERÁ TODO EN ITALIANO”. EL DISCO DEBIÓ HABERSE CONVERTIDO EN “IMÁGENES DE UN YO ROTO”, PERO EN ITALIANO NO LO FUE. ESO ES TODO. ¿PODRÍAS ACLARARNOS QUE PASÓ MIENTRAS TANTO?
– Cuando grabé las voces para “Images From A Broken Self” inicialmente intenté cantar en italiano con algunas de las letras que había escrito. Pero no funcionó en absoluto. Ese récord llamó e impuso al inglés. Y así fue. Lo mismo ocurre con “Ai Margini”. lo intenté en Inglés, pero nada que hacer. No funcionó. En realidad, el canto no funcionó en absoluto. Había que recitarlo. Y así fue.
EL INTERVALO DE TIEMPO DE “IMÁGENES” ESTE TIEMPO ES CONSISTENTE. ¿LA PANDEMIA TAMBIÉN TIENE ALGO QUE VER? EN EL SENTIDO, NO SOIS UNA BANDA QUE TIENE UNA DIMENSIÓN EN VIVO O MEDIÁTICA, LA PARADA MUSICAL QUE OTROS HAN TENIDO PODRÍA INCLUSO NO HABER TENIDO NINGUNA REFLEXIÓN SOBRE LA ‘VIDA’ DE CANAÁN…
– Y de hecho la pandemia no tuvo ningún efecto. Simple y llanamente: ya somos viejos, y desde 2010 siempre hemos trabajado de forma muy parca y relajada, con una evidente dilatación del tiempo. Sin prisas, sin limitaciones, sin limitaciones y sin presiones. Sin ensayos con plazos fijos, sin estructuras a seguir, sin ‘puente-dueriff-aquí-hagamos-esto-luego-después-de-dos-vueltas-ponemos-el-coro-pero-dónde-están-las-guitarras- ¿Se ha ido y el bajo?
‘Solo’ (solo…) nuestro habitual terrible sentido de autocrítica y la tendencia a nunca sentir que algo está terminado a menos que te agote por completo. Las canciones nos hacen sentir cansados, lo cual al final es algo bueno, tal como yo lo veo. Muchas veces no me gusta poner puntos finales, en la música como en muchas otras cosas…
LAS INFLUENCIAS DE LA ESCRITURA ITALIANA FUERON UN GRAN RESPIRADOR EN TU SONIDO – PARA MÍ SIEMPRE RENGNADO Y NEGATIVO – PERO CON ALGUNAS POSIBILIDADES MÁS EXPRESIVAS. DISFRUTE MUCHO EL NUEVO DISCO, PERO EXTRAÑO UN POCO ESE TIPO DE MELODÍAS VOCALES. ¿QUÉ OPINAS? ¿VOLVERÁN?
– Volverán pronto. El nuevo álbum, que mezclaremos a finales de verano en Inglaterra en los estudios de Greg Chandler (Esoteric), es decididamente diferente de “Ai Margini”. Mucho más animada, mucho más cantada, en inglés (aún no se ha decidido el título) y definitivamente más tocada. También surgió por sí solo y tengo curiosidad por ver qué surgirá una vez que esté terminado.
LES HAREMOS LA MISMA PREGUNTA QUE TODOS LES VOLVERÁN A HACER, AL FINAL SOMOS DE METALITALIA.COM. ¿CÓMO SE COMPARA CON EL METAL AHORA, AÑO 2024? ¿LO SIENTES COMO UN PASADO INCONVENIENTE, POCO INFLUYENTE, O QUÉ MÁS?
– Lo siento como parte del pasado. Nada más y nada menos. Y el pasado –siempre y en cualquier caso, incluso cuando no nos damos cuenta– da forma al presente.
¡Ah, no sólo un poeta! ¡Incluso un filósofo! (risas, ed.).
¿CUÁLES SON LOS ARTISTAS QUE TE HICIERON SALIR DE UN HORIZONTE ESTRICTAMENTE METÁLICO? SI PIENSAS EN TU CAMINO MUSICAL, ¿CUÁNDO EMPEZASTE A AVANZAR HACIA OTRA DIMENSIÓN MUSICAL? ¿GRACIAS A QUIÉN?
– Inmediatamente y gracias a mi padre. Los recuerdos de mi primera infancia son de él escuchando discos de Nanni Svampa, I Gufi, De André, Battisti los domingos por la mañana. Crecí rodeada de música y comencé a consumirla desde muy temprana edad.
Quizás como reacción me volví hacia el metal y la música ‘mala’, pero al mismo tiempo también seguí escuchando toda la música que la gente considera ‘normal’. Luego, alrededor de los siete u ocho años, tomé algunas lecciones de guitarra e inevitablemente toqué canciones inofensivas y tranquilizadoras. Entonces –obviamente– la carcoma comenzó a retorcerse y excavar. Quería y tenía que aprender más y trabajé duro en ello. El resto llegó solo.
LA MÚSICA DE CANAÁN TIENE UNA FUERTE CARACTERIZACIÓN. SE ACERCA A SENTIMIENTOS, ESTADOS DE ÁNIMO, EMOCIONES MUY PRECISOS QUE SIEMPRE HAN SIDO EVIDENTES A LO LARGO DEL TIEMPO. INCLUSO CON NERONOIA EL TIPO DE SENTIMIENTOS QUE EXPRESAS EN LA MÚSICA SON MUY CLAROS Y SIMILARES A ESTOS. ¿NUNCA TE HAS SENTIDO LIMITADO DE NINGÚN MODO POR TU MÚSICA? ¿CON EL QUERER QUIZÁS MOSTRAR ALGÚN OTRO LADO ARTÍSTICO, POSIBLEMENTE LEJOS DE LO QUE TE CONOCEN?
– No juego por diversión, no juego para darme a conocer, no juego por placer: juego porque siento la necesidad, y porque jugar me ayuda a expulsar parte de mi ‘dolor de corazón’. Estoy feliz de que mi/nuestra música sea escuchada y apreciada, pero incluso si no sucede, es lo mismo para mí. Jugaría incluso si fuera el último hombre que quedara en el mundo, golpeando cubos de basura por falta de algo más. Por esta razón, me cuesta concebir el concepto mismo de límite: los límites que me confinan son creados por mi cerebro y, por tanto, son por naturaleza insuperables. Como dicen los americanos: “Mejor malo conocido”.
EN LA NOSTALGISMO Y RECUPERACIÓN DE TODO LO QUE HA PASADO, LOS RAS ALGETHI PERMANECEN DONDE ESTÁN. Entiendo que no hay reimpresiones ni del demo ni del álbum. ¿ES UNA ELECCIÓN? ¿LE HAN PEDIDO QUE LOS DEVUELVA A CIRCULAR?
– Un número repugnante de veces (en un par de ocasiones incluso desde etiquetas que, en la dolorosa situación actual, podrían considerarse ‘grandes’). Pero los discos y las demos quedan en el pasado: su lugar está ahí.
EN LA ÚLTIMA ENTREVISTA USTED HIZO UN EXAMEN MUY PRECISO DEL ESTADO DE LA INDUSTRIA DE LA MÚSICA, VERDADERAMENTE CLARO Y CONSCIENTE. HAN PASADO OTROS SEIS O SIETE AÑOS DESDE ENTONCES. ¿TIENES ALGO QUE AÑADIR? ¿ALGO CAMBIÓ? TANTO PARA MEJOR COMO PARA PEOR…
– Al volver a leerlo, diría que acerté muchos puntos en esa respuesta. No veo grandes cambios ni mejoras. En todo caso, un mayor descenso de la música hacia un atolladero de mierda de me gusta/tweets/streaming/descargas. Los discos bonitos sólo se publican en formato digital: pero que todo el mundo se vaya a la mierda, en un sentido amistoso, pero no demasiado…
¿Tengo que gastar dinero real para comprar 0 y 1 en una computadora? No gracias. Quiero sostener el excremento humeante, no sólo olerlo. Hablando de agradecimiento, gracias por el espacio que nos has dedicado.
