PERUGIA – La exposición personal del fotógrafo Joe Oppedisano se titula Musical Extensions y se inaugurará el sábado 6 de julio a las 18.30 horas en Istanti, en via Cartolari 19.
La invitación proviene de la misma asociación que publica en las redes sociales la presentación del conocido artista, firmada por Raimondo Mantacheti: «¿Qué diferencia hay entre un retrato y una excelente pieza de jazz? Ambas son experiencias que evocan emociones, una visual y otra sonora, una estática y otra dinámica. Este es el límite que la exposición “Musical Extensions” pretende superar a través de la técnica del dinamismo visionario y gracias a la mirada experimental de Joe Oppedisano. En esta exposición el retrato cobra vida y se extiende, convirtiéndose en una narrativa visual dinámica. La mirada del observador hace un viaje de arriba a abajo, para descubrir ese devenir del sujeto que generalmente se detiene en el rostro pero que aquí se convierte en una narrativa fluida. Como cuando escuchamos una pieza musical, los retratos secuenciales de Joe Oppedisano activan nuestra atención y la prolongan, estimulando un crescendo visual que construye variaciones inesperadas. El resultado es una interpretación “en acción” del retrato, que guía los sentidos y proyecta la imaginación del espectador más allá de la naturaleza estática de un marco, construyendo una visión original y armoniosa de los sujetos representados. El retrato se vuelve fluido y, como afirma Bauman, resuena con la realidad fluida de nuestra contemporaneidad. Setenta y seis retratos de otros tantos músicos, nombres ilustres y artistas callejeros. Una experiencia inmersiva que deliberadamente no deja espacios vacíos para el espectador. Una masa crítica visual que crea un continuo narrativo ininterrumpido, casi tienes la sensación de desplazarte en una tableta pero de una manera virtuosa y estimulante. La exposición nos conduce hacia una experiencia dinámica del retrato, donde la lectura vertical de los detalles se superpone con el flujo visual horizontal que se convierte en viaje, emoción, mirada sin aliento. Como afirma Joe Oppedisano: “Con Extensions el retrato cobra nueva vida, se extiende, se prolonga y se abre al descubrimiento del observador con ideas inesperadas y variaciones de tono y significado. Como en una pieza de Jazz, se descompone sin dejar de estar en armonía, se expande para acoger, estimular e intrigar nuestra percepción. Es música para los ojos.”
JOE OPPEDISANO, biografía
Joe Oppedisano nació en Gioiosa Ionica, Calabria. A los ocho años se mudó con su familia a Nueva York donde estudió fotografía en Queens College y la School of Visual Arts. En 1974 empezó a trabajar como asistente de Ryszard Horowitz y Tony Petruccelli. En 1976 realizó un reportaje para el Philadelphia Herald de Friuli sobre las condiciones de vida de las víctimas del terremoto.
En 1982 abrió un estudio de fotografía en Milán y trabajó con importantes agencias de publicidad (Adidas, Yomo, Pionier, Hitachi, Panasonic, Grundig, Kodak, Apple, Fiat, Alfa Romeo, Campari, RAS American Express).
En 1986 ganó el premio del Art Director’s Club por las campañas Yomo y Pioneer. Se dedica simultáneamente a la investigación y experimentación en retratos, paisajes y desnudos. Su investigación a menudo utiliza cámaras de 35 mm especialmente modificadas para producir fotogramas fusionados que él llama “extensiones”.
En 1987, por invitación de Polaroid, comenzó a trabajar en la cámara Polaroid 50×60, una cámara gigantesca de la que sólo se fabricaron tres ejemplares en el mundo. En los años inmediatamente siguientes, Oppedisano continuó sus investigaciones sobre el circo y los artistas callejeros.
Su currículum artístico, inaugurado con una exposición en el Atlantic Savings Bank de Nueva York en 1978, incluye unas cuarenta exposiciones personales en Nueva York, Milán, Turín, Arles, París, Tokio, Suiza, y unas sesenta exposiciones colectivas en Italia, Estados Unidos, Alemania, España, Gran Bretaña, hasta la Bienal de Venecia donde fue invitado en 1995 por el Museo Alinari de Florencia a participar en la exposición “Un siglo de retratos en Italia 1895-1995”. En 2005 fue invitado a participar en el gran colectivo “60 Master Photographers” en el Museo Peggy Guggenheim de Venecia.
En los últimos años ha enseñado fotografía en la Academia de Bellas Artes de Brera en Milán, en el ISIA de Urbino y actualmente enseña en la Accademia Ligustica de Génova.
Publicado:
Editorial neoyorquina Motta 1997
Dark Photo Blues, editora Graphoto, 1998
En el camino, editor Imation 3M, 1999
Il Circo editorial Motta 1999
Editorial Innerself Charta 1999
Retratos inusuales editorial Gelmini 2005
Músicos callejeros 25 años de arte callejero Papergraf edición 2017
Sus imágenes se conservan en diversas colecciones privadas y en:
Colección Internacional Polaroid – Cambridge EE.UU.
Museo de Arte Contemporáneo Purchase – Purchase Nueva York
Colección Readers Digest de Katona, Nueva York
Galería Cívica – Módena
Museo Alinari – Florencia
Fundación 3M – EE. UU.
CSAC Universidad de Parma
