CUNEO CRONACA – Doble cita musical en Cuneo entre el domingo 7 y el martes 9 de julio, organizada por el Conservatorio Ghedini: la primera noche la iglesia de Santa Maria della Pieve acoge un concierto coordinado por Susanne Scholz y Carmen Leoni, la segunda actúa en la iglesia de San Sebastiano Voxnova Italia en formación de trío. La participación en los eventos, que forman parte de la Temporada Artística 2024 del Conservatorio, es gratuita y no es necesario reservar.
Domingo 7 de julio a las 20.30 horas, en la iglesia de Santa Maria della Pieve (vía Santa María), Susanne Scholz, profesora de violín y directora del departamento de Música antigua de la Universidad de las Artes de Graz en Austria, y Carmen Leoni, profesora de clavecín y Teclados Históricos de Ghedini, dirigen y coordinan el concierto final del taller de música instrumental barroca que imparten los dos profesores entre febrero y julio. El concierto, en el que actuarán los alumnos que asistieron al taller, incluye la interpretación de piezas del organista y compositor alemán Georg Muffat (Suite francesa, Florilegium II, Faciculus III), del compositor y director de orquesta francés André Campra (L’Europe Galante ) y el gran compositor Johann Sebastian Bach (Ouverture n.° 2 en si menor, BWV 1067).
Durante el taller los estudiantes tuvieron la oportunidad de experimentar con la práctica interpretativa del repertorio de los siglos XVII y XVIII, en particular a través del estudio de Muffat quien en el prefacio de su obraFlorilegia Escribe indicaciones precisas sobre el estilo barroco francés. El texto contiene información valiosísima sobre la afinación y sobre los diferentes diapasones existentes alrededor del siglo XVIII, nos ilumina sobre el tiempo, sobre los movimientos de las danzas, sobre cómo tensar el arco (incluso sobre los arcos, especialmente en la música francesa) y sugiere indicaciones sobre la ornamentación y muchas otras particularidades de la práctica musical del período de Luis XIV y su músico de corte más famoso, Jean-Baptiste Lully. Estas indicaciones siguieron siendo vigentes durante todo el período barroco y, gracias a importantes embajadores como Muffat, se extendieron también más allá de Francia, siendo puestas en práctica por compositores todavía hoy muy conocidos, como JS Bach. Aunque se toca principalmente con instrumentos que no pertenecen a ese período histórico, se puede, aplicando estas indicaciones y dando espacio a la experimentación, obtener una perspectiva amplia y profunda de la música barroca.
El martes 9 de julio a las 21 horas en la iglesia de San Sebastiano (Contrada Mondovì) Voxnova Italia, en formación de trío, presenta Madrigales antiguos y nuevos, un concierto a capella en el que se interpretan madrigales, villanelles y otras piezas del repertorio del siglo XVI, de Luca Marenzio ( A una orilla fresca, A la primera vista de ti, Occhi dulce y dulce), Pietro Vinci (Ojos graciosos y bellos) y Adriano Banchieri (extractos de La follia senile), van acompañados de dos estrenos italianos de autores contemporáneos ya representados en el extranjero en recorrido por el conjunto: la cantata Almería, tu terra quemada del compositor alemán Ernst Helmuth Flammer, sobre textos de Pablo Neruda y que también incluye pequeñas percusiones interpretadas por los cantantes, y Monteverdi-Fragmentos de Gianluca Verlingieri, inspirado en el famoso Lamento di Arianna y el madrigal Ecco murmorar l’onde basado en un texto de Torquato Tasso, ambos de Claudio Monteverdi. En Monteverdi-Fragmentos las voces a veces intentarán imitar el comportamiento de los sintetizadores electrónicos.
El trío de cantantes del grupo Voxnova Italia está formado por la mezzosoprano, actriz y escritora Virginia Guidi, el tenor y director de orquesta Sandro Naglia y el bajo-barítono estadounidense Nicholas Isherwood: este último también es el protagonista de la masterclass El contemporáneo. voz. Técnicas extendidas desde el canto difónico hasta el uso del micrófono que se celebra entre el lunes 8 y el martes 9 de julio y en el que Isherwood explora con sesiones prácticas y ejemplos extraídos del repertorio contemporáneo las técnicas extendidas utilizadas en los siglos XX y XXI en la composición vocal y la improvisación y su uso en combinación con la electrónica, invitando a los estudiantes a participar activamente.
isherwooduno de los más grandes intérpretes de la música actual del mundo, es autor del manual “Las técnicas del canto” publicado por Bärenreiter y fundador del grupo vocal Voxnova Italia: ha colaborado con algunos de los más grandes compositores de nuestro tiempo, entre ellos Bussotti, Carter, Crumb, Henze, Kagel, Kurtág, Messiaen, Scelsi, Stockhausen y Xenakis.
Italia es un grupo vocal cuya geometría varía de una a ocho voces, y cuyos integrantes han cantado como solistas en los principales festivales y teatros del mundo. El grupo, fundado por Isherwood, debutó en Los Ángeles con “Stimmung” de Stockhausen, y Los Angeles Times escribió: “las voces aquí podrían haber sido ángeles”, y posteriormente actuó en importantes festivales, teatros y museos, incluida la Bienal de Venecia. el Maxxi en Roma, la Traiettorie Parma, la Trienal del Ruhr en Alemania junto con los músicos de Musik Fabrik, el Codes Festival en Polonia y muchos otros.
