Dos años más tarde visitó la exposición en el Centro Beaubourg de París. Los realismos 1919-1939 lo que, como afirmó el propio pintor, le permitió comprender “que había caído en un malentendido”.
Así comenzó, en 1982, la parábola en el campo de la escultura con una exposición individual en la Galería del Grabado, donde el artista, hoy uno de los máximos exponentes de la escultura figurativa contemporánea, propuso la primera serie de terracotas policromadas.
La historia de esta evolución caracterizará la amplia retrospectiva José Bergomi. Esculturas 1982 / 2024programado en Brescia del 12 de julio al 1 de diciembre entre los claustros de San Salvatore y Santa María en Solario del Museo Santa Giulia y las salas del Grande Millet en Castello.
Giuseppe Bergomi, Desnudo en el estudio, terracota
Comisariado por la Fundación Museos de Brescia, el itinerario, que incluye 84 obras en terracota y bronce, realizadas a lo largo de la carrera del artista, ordenadas cronológicamente, rinde homenaje al maestro bresciano, nacido en 1953.
Las terracotas policromadas caracterizadas por la presencia constante de su esposa Alma como modelo, así como de sus hijas Valentina e Ilaria, subrayan la importancia del aspecto biográfico en cada una de sus creaciones. En la fase comprendida entre finales de los años 80 y principios de los 90 del siglo pasado, las terracotas de Bergomi perdieron su color.
El artista retoma así la tradición escultórica milenaria que tiene sus raíces en la escultura antigua, especialmente la etrusca, en un intento de reconstruir una forma orgánica a través de la plasticidad de la tierra.
Obras como bañista durmiendo (1991), Gran desnudo de una adolescente (1991) o algunos retratos de sus hijas Valentina e Ilaria, donde la figura humana se disputa entre el realismo de la representación y la proyección de los sujetos en una dimensión abstracta, rica en referencias simbólicas.
Giuseppe Bergomi, Ilaria con vestido de rayas, 1998, terracota policromada
La década de 2000 marcó la transición de Bergomi de la terracota al bronce. Comienza una nueva etapa de su obra que la exposición destaca a través de obras como Interior de baño con figura femenina. (2001), los bustos de Ilaria con sombreros de diferentes formas, dos bajorrelieves de su esposa, o uno de sus Auto retrato (2004), en el que el color vuelve a ser el elemento caracterizador.
Las creaciones de los últimos años, incluidas las grandiosas Elipse, instalado en una sugerente sección en los espacios exteriores del museo de Santa Giulia, encanta por el increíble diálogo entre los volúmenes y la arquitectura del monasterio. Finalmente, la comparación con la estatuaria pública es el desafío asumido por el artista en los últimos años, como se evidencia en Hombres, delfines, paralelepípedos. creada en 2000 para el acuario de Nagoya en Japón, en el monumento dedicado a Cristina Trivulzio di Belgiojoso, la primera escultura pública dedicada a una mujer en Milán, o en la de las víctimas del Covid, Expulsado del paraísopara el cementerio Vantiniano de Brescia, del que se presenta un boceto en yeso en la exposición.
África con violoncheloexpuesto en la Bienal de Venecia de 2011, y el inédito Desayuno en la cama (2024) idealmente cierran el viaje. En esta obra Bergomi, a través de la representación de su esposa, hijas y nietas, rinde homenaje a tres generaciones de su familia.
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