Quizás no todo el mundo sepa que incluso el gran artista Fausto Melotti (Rovereto, 1901 – Milán, 1986), escultor, pintor, compositor, diseñador y poeta, tuvo un período “turinés”: en 1925 el joven Fausto llegó a la capital piamontesa como huésped de su tío materno. carlo feitasistente del famoso escultor Pietro Canónica: aquí, como estudiante de la Academia Albertina, tuvo su primer encuentro deslumbrante con la práctica escultórica.
Y hoy en Turín una de sus grandes esculturas, Modulación ascendente, creada en 1977, recibe a los visitantes en el jardín frente al Gam-Galería Cívica de Arte Moderno y Contemporáneo.
En la extensa producción del artista, la orfebrería es una evolución natural del carácter poético y aéreo de sus esculturas en metal: la transición al ornamento como “escultura para el cuerpo” ha elevado el modelado en el espacio, parte central de su investigación, a un nivel concreto, elemento vivo, a pesar de la reducción de escala. Las primeras joyas, sin embargo, no son las más conocidas, en metales preciosos y semipreciosos, principalmente de carácter abstracto con algunas incursiones en lo figurativo (caritas, ruedas, lunas crecientes…); tendremos que esperar por estos finales de la década de 1950 y luego las décadas siguientescuando el artista aborda el latón y, por tanto, la plata y el oro, con raras pero significativas inserciones de perlas, piedras y diamantes: gracias a la maleabilidad de los materiales, Melotti puede elaborar fácilmente construcciones complejas y aireadas compuestas por varillas filiformes, esferas, triángulos, cadenas, placas delgadasque visual y conceptualmente recuerdan a esculturas de mayor escala.
Los primeros experimentos en el campo del ornamento más bien hay que buscarlos muchos años antes, después de la Segunda Guerra Mundial, cuando Melotti se dedicó intensamente a la producción de cerámica, material con el que experimentó intensamente durante unos quince años. Ya en los años 1930 había llegado a este material después de una formación que había abarcado muchos campos: graduado en ingeniería eléctrica en el Politécnico de Milán, se había dedicado apasionadamente a estudiar música y composición en Rovereto y, como ya se mencionó, en Bellas Artes en Turín.
En 1928 se trasladó a Milán donde siguió cursos en la Academia de Bellas Artes de Brera; aquí se graduó de la Escuela Superior de Escultura, identificándose en Adolfo Wildt y Lucio Fontana dos puntos de referencia fundamentales. Posteriormente él sabe Gio Ponti, maestro y amigo de toda la vida; gracias a la implicación de Ponti inició una colaboración con Richard Ginori, para el que creó pequeñas esculturas de cerámica y porcelana moldeada. En 1935 realizó una exposición individual en la galería Il Milione de Milán en la que presentó esculturas abstractas, pero la exposición no tuvo el éxito esperado de público y crítica; A este desaliento se sumaron los años difíciles de la Segunda Guerra Mundial y la destrucción del estudio milanés en Via Leopardi debido a los bombardeos. En este difícil momento nació la decisión de dedicarse a la cerámica como forma de sustento para él y su familia.
El éxito de esta producción específica, caracterizada por una gran inventiva en formas imaginativas, casi abstractas, para objetos de uso común y una particular policromía con reflejos vítreos, que la hace única y muy buscada, es tal que le permite una cierta serenidad económica.
Melotti, sin embargo, consideró esta práctica sólo un paréntesis ligado a la necesidad: cuando su obra abstracta fue reevaluada por la crítica, a partir de la segunda mitad de los años 1960, abandonó la cerámica (salvo producciones ocasionales) para dedicarse intensamente a la escultura.
Gracias a la Fundación Melottifundada por su hija Marta en 2013, conocemos numerosas joyas en perlas de cerámica y latón atribuibles a los últimos años de la década de 1940, destinadas a su amada esposa Lina y a un círculo cercano de amigos: observándolas, se comprende la inteligencia imaginativa, la sofisticada diversión al reproducir pendientes y gargantillas en cerámica vidriada como si estuvieran hechos de perlas y piedras semipreciosas montadas en oro (a veces sustituido por el más barato latón), un tipo ornamental muy utilizado entre las damas burguesas y no tan fácil de encontrar dada la difícil situación momento histórico.
Entre los ornamentos de esta época destaca un collar de terracota montado en latón y decorado con pequeñas esferas con motivos de presión y tablillas en forma de perlas, pieza única en su género que será expuesta, junto a otras obras del maestro, en el gran exhibición La metamorfosis italiana 1943-1968, editado por Germano Celant en 1994 en el Museo Guggenheim de Nueva York.
A finales de la década de 1950, Melotti desarrolló un interés creciente por las esculturas de metal, y las obras de latón se convirtieron a menudo en prototipos que se realizaban en oro y plata, en ediciones limitadas y numeradas. Para la creación de las joyas ha contado, a lo largo del tiempo, con la colaboración de Gemma Gioielli, GianCarlo Montebello, Matteo Bonafede, entre otros. En el corpus de dibujos de ornamentos, un verdadero taller de ideas, aparecen soluciones audaces para ornamentos puramente imaginativos, muchas de las cuales nunca se realizaron: el espléndido collar de hojas de latón soldado de 1967, luego de oro; una gran corona real para lucir en el pecho. Un deseo de escape poético de la realidad. es el tema de la exitosa serie Wheelscollar y pendientes largos de oro amarillo y rosa, quizás uno de los adornos más conocidos de Melotti: las combinaciones de ruedas multiplicadas de diferentes tamaños, irregulares y esenciales, como diseñadas por la mano de un niño, trazan una decoración asimétrica e imaginativa en el cuerpo. .
Después de su muerte en 1986, toda su producción ha gozado siempre de un gran éxito de público y crítica y sus joyas también han entrado en varias colecciones privadas internacionales. Recientemente, la conocida galería Hauser & Wirth, en colaboración con la Fundación Melotti, acogió en su sede de Zurich una exposición dedicada únicamente a la producción de joyas, una elección que co
