CREMONA – La llamada de Gary y Anita Klesch, propietarios de una formidable colección de pinturas de los siglos XVI y XVII, no recibió respuesta de inmediato. No por orgullo, sino por pereza. De hecho, desde hacía algún tiempo los cónyuges habían comprado un cuadro de Sofonisba Anguissola (Cremona 1532 ca. – Palermo 1625), ‘Retrato de una dama vestida de satén blanco’ y consultaron al historiador del arte Marco Tanzi., profesora titular de Historia del Arte Moderno de la Universidad de Salento, para realizar una investigación en profundidad. El largo noviazgo finalmente dio sus frutos, llegando finalmente al punto en que empezó a escribir. «Al final escribí demasiado y salió un libro – explica – en el que intenté poner en su lugar todas aquellas cosas que he apoyado durante al menos 30 años. Es decir, a Sofonisba se la debe estudiar como si fuera una pintora, no como pintora y mujer y por tanto diferente a sus colegas masculinos o peor aún como si fuera la protagonista de una novela romántica.. Este último trabajo mío, lo aclaro inmediatamente, pretende hablar de las pinturas: quiere revelar el primer estilo artístico de Sofonisba, cultivado tanto en Cremona como en la corte del rey Felipe II en España, quiere reconocer cuáles son sus obras. al aclarar las atribuciones, quiere comprender la razón de los evidentes cambios cualitativos, por qué la inspiración a veces parece muy débil cuando no se refiere a elementos de la pintura local”.
MUJERES PINTORAS
Alejándose de las narrativas convencionales sobre Anguissola, a menudo arraigadas en una biografía un tanto ficticia, este libro ofrece una perspectiva fresca y llena de hechos, destacando la diversa producción artística y la rica historia detrás de este vibrante retrato y gran parte de la producción. «Se ha construido un fenómeno de moda sobre las pintoras – afirma el estudioso – ya sean Sofonisba, Artemisia Gentileschi o Lavinia Fontana, y en cambio no se ha trabajado para establecer clasificaciones estilísticas y cualitativas equilibradas como se suele hacer con todos los demás artistas.. ¿Tenemos diez obras firmadas y fechadas? A partir de ellos reconstruimos el catálogo y vemos que estilísticamente esta obra no puede ir junto con aquella y las alineamos en una cronología ordenada. Intentemos comprender cuáles son las influencias, los ámbitos figurativos, los intercambios. En cambio, sólo hablamos de su vida privada, de Sofonisba, una joven virtuosa y poco común, de sus andanzas entre las cortes de Europa, de su padre Amílcar, ambicioso y hábil tejedor de relaciones sociales y económicas en torno a los inicios de su hija mayor y sus hermanas.
UN NUEVO LOOK
El enigmático ‘Retrato de una joven vestida de raso blanco’ que es el tema de la publicación (Mandragora editore, pp. 96. 24 euros, con traducción al inglés al lado y un rico conjunto iconográfico) se sitúa cronológicamente casi al final de su estancia en la corte española, los años setenta del siglo XVI.. La pintora, ya cuarentona, “hace un gesto que redime el aburrimiento de toda la pintura de aquellos años”, escribe Tanzi. Se presenta, pues, una oportunidad propicia para ofrecer, desde una nueva perspectiva, las coordenadas de la vida y la obra del artista cremonese, a menudo objeto de curiosidad debido a su peculiar vida social, más que de un estudio cuidadoso de los datos formales de su producción. , influencias, modelos, contextos.
Marco Tanzi
El retrato de la pintora vista con nuevos ojos emerge, finalmente libre de la escansión de las etapas de una biografía que tiene sabor a novela, libre de algunas atribuciones erróneas que se remontan, entre muchas, a su primer maestro, Bernardino Campi. Tanzi comienza con un largo y muy preciso recorrido biográfico sobre su actividad juvenil, seguido de una lista cronológica de retratos firmados y fechados desde su debut en Cremonese hasta sus primeros años en la corte de Madrid.. Para cada uno proporciona las razones de las elecciones estilísticas, la investigación filológica, las dudas discutidas sobre las atribuciones, la curiosa serialidad de algunas de ellas (en qué pensar, sino en la política promocional del jefe de familia, Amilcare, «que supo pensar con astuto cinismo en los destinatarios de las obras de su hija, comportándose en consecuencia con el tamaño y la calidad del cuadro), los niveles de calidad (“la buena interpretación de unos, la modestia de otros”).
EL RETRATO DE KLESCH
Sobre el retrato en la corte de Madrid, Tanzi no repite el ejercicio virtuoso realizado para los retratos cremoneses porque «la pintora ya no firma sus retratos y resulta difícil reconocer cuál es el modelo básico y cuáles son copias». Nuestra pintura aparece por primera vez en los catálogos de la colección romana más importante de principios del siglo XIX, la del tío de Napoleón, el cardenal Joseph Fesch (1763-1839) en el Palacio Falconieri de Roma y en otros inventarios del siglo XIX mencionados como de Tiziano. escuela. En la subasta de 1863 el retrato no se vendió, lo encontramos varios años más tarde, en 1926, en una colección privada atribuida a Lavinia Fontana «casi inexplicable desde el punto de vista del estilo – escribe Tanzi – las comparaciones con las obras más famosas del ‘Artista Emiliano’. Llegamos finalmente al análisis estilístico de nuestro Retrato de una joven de raso blanco, confirmando naturalmente la atribución a Sofonisba Anguissola «pero intentando explicar – especifica el estudioso – a qué Sofonisba Anguissola pertenece. Si bien el componente cremonese es todavía, en algunos aspectos, tangible, el retrato de Klesch demuestra sin embargo una dimensión internacional que ninguna de las pinturas enumeradas en la década cremonese posee”.
BROCADO Y DIAMANTES
El retrato de Klesch «es una obra de alcance internacional porque aquí Sofonisba se ve inmersa en un entorno nuevo y extraordinario para una chica de la provincia del valle del Po, que de alguna manera la fascina, pero que en este caso no logra devorarla. en la dinámica de retratos cortesanos muy aburridos que se repiten sin cesar.” Y, de hecho, la dama se mueve aquí con sorprendente libertad: la monumentalidad del vestido de brocado minuciosamente bordado deja entrever el encanto irresistible de un cuerpo joven.: los ojos brillan, las mejillas están rojas, la mano toca el vientre quizás aludiendo a un embarazo, insinúa una sonrisa que quisiera abrirse más, liberando un intenso deseo de vivir. Incluso las joyas están descritas con gran detalle: una corona en la cabeza y un collar con perlas, rubíes y quizás diamantes teñidos de negro en la espalda como era habitual en el siglo XVI, además de los guantes y la gorguera. «Puedo decir sin problema que nunca había visto un retrato de Sofonisba Anguissola tan maravillosamente brillante en color y alegre en sentimiento: un signo de moderación verdaderamente madura. Un retrato cortesano con todos los galanes, en el que Sofonisba consigue por una vez permanecer libre en su acercamiento al personaje, reconectándose en muchos aspectos, como no volverá a ocurrir en otras ocasiones, con los inolvidables modelos de su formación”.
