el alma de Lumanera es un fuego, emblema de ritos y fiestas ancestrales casi perdidos. La llama de los orígenes que nunca se ha convertido en cenizas y sigue ardiendo. Es familia, compartir, dialecto. Un recordatorio visceral de los lugares de los huesos, de los lobos y los bandidos, que se expanden hasta convertirse en un Mediterráneo de poesía y esperanzas.
Este Lumanerala histórica formación mundial-folclórica, cumple veinte: un viaje musical que comenzó en 2004 y que los vio nacer, crecer, tomar conciencia, experimentar, buscar constantemente corazones y miradas inspiradoras.
Bien 2024 es el año de celebracióncon un ambicioso trabajo discográfico que se encuentra exactamente en la mitad de su camino de estudio y formación continua: Massimo Vietri, Maria Irpino, Gioacchino Acierno, Massimo Testa, Valter Vivarelli, Diego Iannaccone y Fabio Soriano dan forma al grupo que durante doce intensos meses trabajó en madre .
Un manifiesto y un encuentro entre amigos, doce canciones inéditas que el Lumanera siempre ha incluido en el cartel de conciertos, pero que hasta ahora no había sido grabado: «Para nosotros había llegado el momento de hacer un poco de balance – nos dice Massimo Vietri – entre lo que ha sido y los impulsos creativos en ciernes. Este es un álbum importante sobre todo porque nos hace volver a tocar con muchos músicos que se han alternado dentro de nuestra formación a lo largo de los años.. Reorganizamos algunas canciones y también trabajamos en tres nuevas piezas, un camino construido junto con Carmine Minichiello – Gamino – en la canción. Virgen; colaborando también con Antonio Iandolo, Gerardo Palumbo, Gianluca Mercurio, Luca Roseto, Angelo Olivieri”.
Madre Tierra es uno de los ineditos, oración secular y ecológica que apela al amor y al cuidado de la naturaleza en la que estamos inmersos: «madre significa esto, tiene que ver con las raíces -ciertamente- y está vinculado a un período de cambio de época. La madre, en cualquier parte del mundo, tiene un poder evocador muy fuerte, universal. Y para mí esta obra contiene el sentido más profundo del momento histórico que vivimos; Me importa mucho porque al principio recordamos a un querido amigo de Mercogliano – dijo Renato ‘o Volone – que falleció hace unos años, que tenía las montañas muy cerca de su corazón, pero al mismo tiempo intentó escapar de esa realidad y este gran amor suyo, que también creció en conflicto, nos influyó en la composición».
Y todavía está ahí Gratis dedicado al compromiso de Mimmo Lucano en la pequeña ciudad de Riace, una invitación a la acogida imaginada a través del viaje de una pareja que finalmente se encuentra junta en el punto de desembarco: «Un texto importante que contiene también una canción en idioma mandinga sobre el respeto a las mujeres y el apoyo a todos los pueblos de la tierra. Este es un disco que, en su totalidad, celebra una larga trayectoria, nuestros sonidos siguen siendo reconocibles, como los principios a los que estamos anclados, pero también podrás percibir la evolución que hemos tenido a lo largo del tiempo.”
Música Tradicional Contemporánea. Podríamos definirlo como el álbum de madurez y sonidos experimentales, capaz de multiplicar lenguajes musicales: los sonidos se mezclan, el origen es siempre el popular, el root, que se desvanece en el blues, el reggae y potencialmente se expande hasta el infinito. Mientras tanto la gira ha comenzado, allí presentación oficial De madre habrá viernes – 14 de junio – en los espacios exteriores de Bar de cócteles Jiggeren Corso Vittorio Emanuele en Avellino.
- la portada del álbum
Jugaremos, charlaremos, nos quedaremos en los recuerdos y miraremos hacia el futuro de uno de los grupos más longevos de Irpinia: «Jugaremos en nuestra provincia y también tendremos la oportunidad de salir de la región durante todo el verano. Sin gerente y sin etiqueta, aún así logramos ir más allá de los límites geográficos de nuestro territorio, una buena señal para nosotros de estima y aprecio por lo que hacemos”.
Veinte años de compromiso, de mensajes sociales y culturales en la música, en las calles y plazas; siempre independiente, una vez más de producción propia: «El viaje fue largo, exigente, como siempre pasa cuando hay que moverse de forma independiente, pero una vez más utilizamos toda la fuerza necesaria para brindarle al público una producción auténtica, en la que pudieran reconocerse. De alguna manera este disco también se convierte una manera de afirmar nuestra dignidad artísticaporque lo hemos conquistado en la zona, escenario a escenario, del más pequeño al más grande, una canción tras otra, compartiendo con quienes nos escuchan -y nos han escuchado- una gran pasión por la identidad. madre para nosotros representa un punto de llegada y al mismo tiempo un nuevo comienzo, la manera de sellar el proyecto de Lumanera».
