Me gusta el humo y los relámpagos / Truenos de heavy metal
Corriendo con el viento / Y la sensación de que estoy bajo
Este verso de ‘Nacido para ser salvaje‘, canción legendaria de 1969 de lobo estepario, contiene la esencia del Heavy Metal primitivo: potencia y gran velocidad para correr con el viento, alejarte del conformismo y ser tú mismo. ¿Y cuál es el mejor medio para hacer esto? Súbete a una moto o mejor aún a la MOTO: la Harley Davidson (la de los Hells Angels de ‘Jinete facil‘película en la que, precisamente, ‘Nacido para ser salvaje‘ es parte de la banda sonora ) símbolo de libertad, que i Judas Sacerdoteotra esencia del Heavy Metal, todavía hoy se muestran orgullosos en los escenarios.
Historiadores Disturbioconvertirse Disturbios V tras el triste fallecimiento de su líder y fundador Mark Reale (RIP) en 2012, con ‘Calles malas‘, nuevo álbum disponible a partir del 10 de mayo de 2024 a través de Registros de fuego atómicoquieren empezar desde ahí, desde justo antes que el alma del Heavy Metal, desprendiéndose definitivamente del Hard Rock, absorbiera la oscuridad humana y luego la derramara con cruda violencia.
No es coincidencia que la portada del álbum muestre a Johnny (o Tior, como también se llama a su mascota) y a los de su calaña como motociclistas que “ellos violan la ley”rompiendo los obstáculos que encuentran, como caballeros modernos cargando hacia adelante (uno de ellos blande una espada).
Están entre las bandas con derecho a hacerlo: existen desde 1975, seis años después del nacimiento del Heavy Metal, si tomamos el tan citado ‘como referencia’Nacido para ser salvaje‘ (que, casualmente, cubrieron en ‘Narita‘), o cinco años después si echamos la vista atrás, al debut de Sábado negro (aunque lo suyo, al principio, se definía más como Dark Sound) o, incluso, sólo tres años, si nos atenemos a la expresión utilizada por Sandy Pearlman para indicar la música de Azul culto de la ostra.
También existen otras teorías sobre el nacimiento de nuestro género: las críticas a Lester Bangs, el nacimiento de Led Zepelín y, en tiempos más recientes, también Pete Townshend de OMS quería llevarse algo de crédito. Todas las teorías están vinculadas al mismo período: finales de los 60 y principios de los 70, por lo que, comoquiera que se mire, el Disturbio se puede decir que están entre sus progenitores.
‘Calles malas‘ no es una celebración melancólica de los comienzos; más que nada es un recorrido por parte de la historia de Disturbio a través de canciones inéditas. “Parte” porque, por ejemplo, las fases experimental e introspectiva que se escuchan en ‘Los hermanos de la Casa Larga‘ de 1995, en ‘Inishmore‘ de 1997 o en ‘A traves de la tormenta‘ de 2002 y los tres primeros álbumes (‘Ciudad del rock‘de 1977,’Narita‘ de 1979, y el inmenso ‘Fuego abajo‘ de 1981 que lo hizo evidente en medio de la NWOBHM) se percibe su coraje y su fuerza, pero no ese atisbo de salvajismo que sólo ese diablo Guy Speranza (QEPD 2003) podía inculcar (al fin y al cabo, en la banda de “esos ” Disturbio hoy ya no queda nadie, el músico más “anticuado” es Don van Stavern, que se incorporó en 1989).
Esta energía primitiva se canaliza hacia ‘Calles malas‘junto con la parte Velocidad/Potencia del Disturbioel de ‘Trueno de acero‘ y de ‘ Privilegio de poder‘ (neto de sus secuencias más elaboradas), por así decirlo.
El resultado es una obra que, podemos decir, respeta los últimos deseos de Mark Reale, quien, antes de ser derrotado por la enfermedad de Crohn, había recompuesto la formación de ‘Trueno de acero‘ y luego lanzó el álbum ‘Alma inmortal‘ de 2011.
‘Calles malas‘ es un álbum épico, pegadizo y al mismo tiempo sólido y esencial, lleno de las armonías que siempre han distinguido al Disturbio y lleno de esa dinámica metálica capaz de desatar truenos y relámpagos. De hecho, se trata de una salvaje carrera de motos hacia el horizonte.
Se destacan canciones rápidas y poderosas, hijas directas de ‘Trueno de acero‘, como la epopeya’Saludo a los guerreros‘, el clásico ‘Mediodía‘, donde las Twin Guitars de Mike Flintz y Nick Lee se desbordan de los ritmos, ‘Más alto‘ Y ‘Ojos mortales‘. Estos se intercalan con piezas que no son exageradas pero sí poderosas y al mismo tiempo pegadizas, como ‘Siente el fuego‘, lo rítmico y épico’Amor más allá de la tumba‘, el himno ‘Antes del tiempo‘, el tema principal, que combina riffs asaltantes con otros más oscuros y la canción callejera’Apóyate en ello‘.
Un álbum que por un lado se puede decir que es obvio, la versión “Mark V” del Disturbio (el más estable de su historia) ha estado haciendo esto desde que se juntaron, por otro es simplemente y en una palabra “hermoso”, con canciones quizás no significativas pero apasionantes y atrapantes, llenas de patetismo y ganas de rugido, con un altísimo nivel compositivo y técnico.
En conclusión, ‘Calles malas‘ es un álbum que nunca se cansa, con canciones emotivas que exigen ser cantadas… la revuelta, casi cincuenta años después, sigue en marcha… número “V” al final o no Disturbio todavía están entre nosotros.
‘Calles malas‘ fue grabado en varios estudios caseros de la banda en Michigan, Texas y Nueva Jersey, y fue mezclado por Bruno Ravel con masterización de Bart Gabriel.
