Hay muchas “películas sobre películas”: desde Singing in the Rain hasta The Artist, desde Sunset Boulevard hasta Ed Wood, A Hollywood siempre le ha gustado hablar de sí mismo. Por otro lado, las historias de actores, directores y productores suelen estar impregnadas de encanto, misterio y magia. Pero ¿y si tuviéramos que narrar la biografía de otra persona? ¿Y si un director de fotografía, un ingeniero de sonido o un guionista terminaran en el centro de atención? ¿O, por qué no, un especialista? Sin duda, su historia debería ser idealizada, llevada al exceso, exagerada para captar al público. En 1981, la serie de televisión Profesión Peligro lo entendió perfectamente: sus protagonistas, Los dobles Colt Seavers y Howie MunsonNo eran dos simples dobles, sino también cazarrecompensas, que pusieron su experiencia en persecuciones de coches y combates cuerpo a cuerpo al servicio de la justicia. La serie fue un gran éxito: 112 episodios, divididos en cinco temporadas.
Es exactamente Professione Pericolo está inspirada en The Fall Guy, la nueva película de David Leitch con Ryan Gosling y Emily Blunt. Pero cuidado con subestimar la película: The Fall Guy no es un reinicio, sino una secuela espiritual que recupera los rasgos más destacados de la serie original, los sumerge en el Hollywood contemporáneo y los utiliza para construir una comedia con un fuerte tono de acción lo que esconde no pocas deficiencias de la industria cinematográfica estadounidense.
¡Peleas, persecuciones, explosiones!
Al igual que la serie de los ochenta, The Fall Guy también está protagonizada por Colt Seavers, quien en este momento es interpretado por un Ryan Gosling exageradocuya interpretación se parece mucho a la ya vista en Barbie -y es un gran elogio- e incluso la mejora, sobre todo desde el punto de vista cómico.
Colt, como ya hemos dicho, es un especialista. Un especialista fallido, para ser precisos: un grave accidente en el set le rompió la espalda y destruyó, además de su profesión, también su incipiente relación romántica con Jody Moreno, una asistente de dirección que se enamoró de él entre toma y toma. A 18 meses del crimen, el “Chico Fallido” trabaja como valet en un restaurante frecuentado por mujeres estrella de Hollywood, mientras que Jody ha hecho carrera y debuta como director en el mundo de las superproducciones: los dos no se hablan desde hace algún tiempo porque, tras el accidente, el especialista, que todavía siente fuertes sentimientos por su antiguo amor – desapareció del radar. yoSe presenta una oportunidad de oro para Colt. cuando el actor para el que actuaba como doble, Tom Ryder (Aaron Taylor-Johnson), desaparece misteriosamente del set de la superproducción que protagoniza, Metalstorm, que casualmente está dirigida por el propio Jody. La productora de la película, Gail (Hannah Waddingham), sigue la pista del ex doble y lo devuelve al camino correcto. salvar la primera película de su amada y lo pone en marcha en busca del actor desaparecido, que parece haberse mezclado con las personas equivocadas.
Un comienzo bastante simple, quizás incluso poco original, para una película que mezcla hábilmente al menos tres géneros cinematográficos, es decir, comedia, sentimental y acción. Pero no os dejéis engañar, porque El chivo expiatorio es mucho más complejo de lo que se podría pensar: la progresión de la historia conduce a giros y cambios que difícilmente cabría esperar, partiendo de los clichés de los tres géneros recién mencionados, pero distorsionándolos y reelaborándolos hasta algo completamente nuevo, fresco y agradable, además de sumamente satisfactorio desde el punto de vista narrativo. Sin dar spoilers, debes saber que las investigaciones de Colt te mantendrán pegado a tu asiento en el cine, aunque está claro que son sólo una gran excusa para conectar una secuencia de acción con otra.
Por otra parte, elEl alma de The Fall Guy es la de una película de acción con un altísimo nivel de espectacularidad: las persecuciones de coches y peleas se suceden casi sin parar desde el principio, alternando una sorprendente variedad de situaciones diferentes. Desde una pelea a cuchillo en un apartamento de lujo en el corazón de Sydney hasta una fuga en un barco frente a la Ópera, pasando por una pelea a puño limpio en la parte trasera de un camión de basura, La acción trepidante es el corazón palpitante de The Fall Guy, que lo maneja con maestría, salpicándolo a lo largo de la historia (a excepción del prólogo, pero eso era de esperar) y “colándolo” entre un momento más introspectivo y otro. Elección acertada: de esta manera, la producción consigue amalgamar sus muchas almas, creando una historia cohesionada y, sobre todo, manteniendo un ritmo trepidante y animado hasta el epílogo.
Una carta de amor a los especialistas
Si las secuencias de acción pretenden redefinir el estado del arte del cine de acción y no tienen nada que envidiar a las grandes franquicias, empezando por Fast & Furious, Los otros componentes de The Fall Guy también son abiertamente convincentes..
La historia de amor entre Colt y Jodie – aunque goza de un desarrollo extremadamente clásico y predecible – está respaldada por las excelentes actuaciones de los dos actores principales, mientras que el reparto secundario también está a la altura de su papel: a pesar de que Aaron Taylor-Johnson está “desperdiciado” en un papel que se ve muy poco, Winston Duke y Hannah Waddingham son totalmente convincentes, aportando credibilidad a todo el andamiaje creado por David Leitch. Pero El chivo expiatorio También es una comedia extremadamente divertida y, en cierto modo, compleja. En las dos horas que dura la película nos reímos mucho, mientras que la comedia se percibe en múltiples niveles, desde el más superficial y vulgar hasta el más refinado, sin faltar algunos ataques satíricos hacia el estudios (La reacción de Colt ante los escáneres faciales de los extras -los mismos que desencadenaron la huelga de actores y extras de Hollywood en los últimos meses- no tiene precio). Tampoco faltan las referencias, más o menos explícitas, a los clásicos del género de acción, empezando por Miami Vice. Y finalmente hay un toque de thriller, con agua de rosas, por supuesto: el equilibrio entre géneros e influencias es excelente y da un gran equilibrio a una obra que, sobre el papel, se centra enteramente en el exceso. Un exceso que sólo se consigue allí donde es necesario, es decir, en la puesta en escena y el tamaraje del pueblo. truco.
Entonces, The Fally Guy es una película que logra unir muchas almas diferentes, con acción de gran calidad, comedia sofisticada, una trama profunda y personajes bien desarrollados. Pero es también y sobre todo una carta de amor para los especialistas y para aquellas personalidades que, en el mundo del cine, quedan fuera y olvidadas incluso en los créditos finales. Una carta de amor que podría tener implicaciones mucho más serias de lo que piensas.
Los especialistas llevan años luchando por ganar un Oscar y El Fall Guy podría cambiar el rumbo, volviendo a poner la cuestión sobre la mesa con fuerza. Incluso si este no fuera el caso, seguiría siendo una celebración necesaria para una categoría injustamente alejada del protagonismo. Al mismo tiempo, nos encontramos ante una obra que, a través de te parecen metacines entretenidos aunque groserosse expresa cáusticamente sobre los principales problemas que aquejan al mundo de las superproducciones: lo que Jody está rodando es una superproducción de ciencia ficción que se proyectará en el “Pabellón H de la Comic-Con” pero que parece tener muy poco de bueno, no muy buena referencia velada a películas de muy alto presupuesto de Marvel y DC, pero también a franquicias cinematográficas como Dune, cuyo La música parece resonar en la banda sonora de Metalstorm..
