Fue creado por el artista. Giovanni Gasparro el Drappellone para el Palio di Siena del 2 de julio de 2024, Palio di Provenzano; A continuación se muestra una ilustración del trabajo de Axel Hemerydirector de la Galería Nacional de Arte de Siena.
Frente al Palio, el artista, y en mayor medida su compañero temeroso y hablador, el historiador del arte, tienen como única opción la humildad – así comienza la intervención de Axel Hemery que ilustra el Drappellone del Palio de Siena el 2 de julio de 2024 – . El cliente no es el Municipio, perdóneme el Alcalde, sino el propio Palio, entendido como entidad superior de orden sagrado y como comunidad agregada por el presente perenne de una larga historia. Giovanni Gasparro fue elegido por su fama, su estilo, su concepción del arte y su actitud moral y filosófica, pero hoy llega desnudo y en ayunas ante ustedes, como si nunca en su vida hubiera pintado un lienzo. Como el artesano de las catedrales góticas, quiere ofrecer una obra maestra a sus clientes, que no son otros que toda la comunidad, y sabe que debe olvidarse de su propia habilidad para involucrarse; Y a Gasparro ciertamente no le falta habilidad.
Giovanni Gasparro se vio en la urgente necesidad de absorber un mundo que no era el suyo para asumir el papel del creador del Palio di Provenzano, tradicionalmente atribuido a los artistas sieneses. Siena no se puede improvisar ni domesticar. El acercamiento a Siena es progresivo y requiere una ausencia total de prejuicios y una confianza absoluta en los barqueros que elija. Yo personalmente estoy haciendo esta ruta todos los días y puedo confirmar que el viaje es felizmente sin retorno.
¿Cuáles son las características del artista que podrían facilitar este camino de conocimiento? En primer lugar viene la Fe entendida en todos sus matices: la de Gasparro, intensa y eje de su existencia, tal vez no sea la difundida en Siena, de raíces paganas, perdóneme Su Eminencia, que rodea el Palio. Luego viene el reconocimiento del pasado como elemento vital, que sería el ADN sienés, y Gasparro se expresa con medios pictóricos que son en gran medida los del pasado. A estos dos presupuestos principales, la fe y la relación ferviente con el pasado, se suma la conciencia tan sienesa también compartida por Gasparro de que poco depende de nosotros y que el destino, el fatum, reina supremo, el mismo fatum que preside la extracción de la Contrade. , la asignación del caballo, el orden de la jugada y las circunstancias de la propia Carrera. Incluso Drappellone pinta de alguna manera al artista tal como Madame Bovary escribe a Flaubert. Como San Lucas, artista inspirado en un creador invisible, o el evangelista Mateo en la predela de Martino di Bartolomeo en la Galería Nacional de Arte de Siena (¿no podría decirlo?), que moja su pluma de tinta en el tintero que su ángel le entrega inspiración, Giovanni Gasparro también sigue los caminos que le han sido asignados desde arriba.
La guinda del pastel o quizás el hueso de la cereza, Giovanni Gasparro creció, vive y todavía trabaja en Adelfia, en la provincia de Bari, donde se celebra una de las fiestas patronales más bellas del sur de Italia, la fiesta de San Trífone. . De modo que está bien equipado para comprender lo que significa experimentar el pasado en el presente. Cada año, desde que se convirtió en un niño capaz de soñar, el ritual se ha renovado y cada día ha sido una preparación para la fiesta, como lo es cada día del calendario sienés. Sin trasplantarse y vivir el trauma del exilio, nuestro artista sabe que la tradición marca el corazón y las entrañas incluso más que el intelecto.
Habiendo dibujado este retrato del artista cuando era joven, y aún joven, ya no hay duda de que estaba dispuesto a responder dignamente al prestigioso encargo.
Su primera prueba fue el “Palio dei cittini”. A pesar de ser un adepto del claroscuro, optó por pintar un monocromo entre beige y marrón, donde el ciudadano jockey vestido de blanco y negro sobre su caballito resalta como un eco de la cabriola. La ligereza del tema se hizo eco de la ligereza del tratamiento pictórico. Gasparro claramente estaba rindiendo homenaje a su amado siglo XVII, no al estilo Caravaggio, sino más bien al estilo nórdico de trompe l’oeil con clavos expuestos. El artista superó el examen de gestionar las limitaciones de representar todas las Contradas insertando sus nombres en notas pegadas a un mapa de Toscana o directamente en la pared. De esa manera logró ser fiel a la tradición y al mismo tiempo ser original.
Sin embargo, la prueba decisiva es la del Drappellone di Provenzano que tenemos ante nuestros ojos, una prueba sin apelación porque a partir de hoy se abre el tiempo de la charla y la crítica, un tiempo que puede parecer infinito hasta que el juez final, la Carrera y, después , siempre habrá al menos una Contrada para decir que Cencio es el más bello de todos los tiempos. Pero queremos un juicio racional, incluso si aceptamos todo lo que nos apasiona del Palio. Y después de haber tenido el privilegio de compartir la investigación de Giovanni Gasparro y de ser uno de los primeros en verla, puedo decir que es hermosa, sin peros ni peros, y que superará el tiempo de las discusiones para dejar huella incluso entre a los que no lo hagan, los habrá desgarrado, abrazado y rociado con lágrimas de alegría.
Drappellone de Gasparro es audaz en su clasicismo. Quizás sea una observación que podría hacerse para toda la producción pictórica del autor. Pero es singular la manera en la que renuncia a la narración para adentrarse en los caminos del símbolo. Y el símbolo primordial para este gran conocedor de la religión y el misticismo es el blanco inmaculado de la pureza y la perfección moral. Un blanco que combina los registros celestes y terrenales. Un blanco que a través de un juego de espejos es una repetición del Drappellone. Es decir, el tema del Drappellone es una Virgen de Provenzano sosteniendo un Drappellone. Y, detrás de esta actitud, está el regalo del Palio a la Contrada y a la ciudad y la renovación de una relación atávica de veneración y afecto. Detrás de la aparente sencillez de la imagen se esconde una visión de vértigo. Y de este Cencio retratado, Gasparro nos hace comprender la solidez, la resistencia a ser doblado y abrazado, sin jamás desgarrarse. La sábana es también un telón que se levanta no sólo sobre una plaza y una Carriera, sino sobre todo sobre la “ciudad mundial” de Siena. Para contrastar esta extensión de blanco se necesitaba un poco de negro y Balzana no fue suficiente para este efecto. La idea escenográfica más fuerte para llevar este negro al Palio y a la Piazza es la presencia detrás de escena del portador del Palio. Levantar el telón simboliza la parte de sombra que rodea todo misterio, pero al mismo tiempo es como si comentara el espectáculo a la manera del coro de la tragedia griega o del recitador de las cantatas de Bach. Una presencia duplicada a nivel real y simbólico.
El artista huye de la práctica de sus predecesores de crear Drappellonis llenos de personajes y caballos, por lo tanto llenos de movimiento y confusión y sometidos al horror del vacío. Imagino la inmaculada solemnidad del Cencio en medio del júbilo y la refriega y ya puedo saborear el contraste. Una idea brillante fue reducir el galope de los caballos a una sola herradura, cuya pérdida ha marcado muchas carreras, por tanto un elemento simbólico pero absolutamente concreto y material. Esta herradura la exhibe un putto como trofeo. Los escudos de armas de la Contrade que circulan están representados como bordados con hilo de oro en el Drappellone, un homenaje tanto a la habilidad de las costureras como a ese hilo dorado que conecta Siena con su pasado.
Como siempre, algunos querrán leer señales de alerta en este Drappellone – concluye Axel Emery en la ilustración de la obra de Giovanni Gasparro para el Palio de Siena el 2 de julio de 2024 -. Su imaginación realmente no tiene límites. Los dejamos en el umbral de este territorio que es todo suyo y que ya no nos pertenece. El artista ha hecho su trabajo. Su mundo es el estudio. Ha llegado el momento de confiar a la toba y a la plaza, urbi et orbi, perdóneme una vez más, Eminencia, este Cencio que será de todos y luego de una parte del todo para siempre. Y aunque sólo uno de los pueblos que componen esta grandiosa ciudad la conserve como una reliquia eterna, un trofeo atemporal, un pulso, una brújula, el objeto convertido en obra formará para siempre parte de esta red de museos única en el mundo de estos diecisiete tesoros, patrimonio universal de la humanidad, material y simbólico.
IR al artículo sobre Drappellone de Giovanni Gasparro para el Palio di Siena del 2 de julio de 2024
El Masgalano para el Palii 2024 creado por Lara Aldrovandi
