Novara Jazz – Música jazz

La misión de Novara Jazz, creada por la Asociación Cultural Rest-Art ETS y el Ayuntamiento de Novara, es muy clara: «Reunir una comunidad en torno a la experiencia de la investigación musical en lugares de interés histórico, naturalista y arquitectónico, combinando la valorización del productos agroalimentarios y vitivinícolas del territorio hasta las políticas de protección del medio ambiente, educación e inclusión social”, ¡y no se puede decir que esta XXI edición haya fallado!
Así como la preparación de un buen risotto, plato principal de la cocina de Novara, requiere ese esfuerzo alquímico de dosificar los ingredientes y cuidar de mezclarlos lentamente, añadiendo de vez en cuando la cantidad justa de caldo, así también la dirección artística comisariada por Corrado Beldi Y Ricardo Cigolotti es el resultado de una investigación paciente, el desarrollo de un entrelazamiento constante de relaciones no sólo musicales, sino sobre todo humanas, que en Novara da lugar a pequeñas y grandes magias.

Nuestro viaje a Novara tuvo lugar, por desgracia, sólo durante los dos últimos días del festival, pero sumergirnos en el espíritu del evento fue espontáneo e inmediato, también gracias al ambiente que Myra Melford pudo recrear bajo los pórticos del noble Palacio Bellini, la tarde del sábado 8 de junio. La actuación en solitario del pianista y compositor estadounidense tejió narrativas que se inspiraron en el lenguaje de la tradición musical afroamericana y luego se expandieron a otros lugares sin interrupciones claras, si acaso pausas breves que ampliaron el alcance de cada pieza. Son historias a veces familiares, a veces metropolitanas, compuestas de vida que fluye en la intimidad de una habitación, o en el tránsito de las grandes avenidas. A Melford le encanta alterar hojas de notas escritas con improvisación, se mueve con habilidad felina entre diferentes niveles de sonido con una compostura y elegancia incomparables. Su música, tan cavernosa como maternal, desestabiliza e infunde esa sensación de saludable precariedad que insta al cambio, evita el estancamiento del pensamiento, del corazón y del intelecto.

La tarde continuó en el Museo de Historia Natural Faraggiana Ferrandi con las notas oníricas de Um/Welt, un proyecto del contrabajista Marco Centassomientras los atrevidos sonidos de El elefantetrío compuesto por Gabriele Mitelli (trompeta, voz y electrónica), Pasquale Mirra (vibráfono, voz y electrónica) e Cristiano Calcagnile (batería, percusión y voz), iluminaron la Piazza del Broletto, dando vida a una rápida espiral de notas compuestas por galaxias electrónicas inexploradas y ritmos ancestrales remotos. Ambos proyectos cuentan con el apoyo de We Start, un prolífico centro de producción musical, que cuenta con la dirección artística de Enrico Bettinello, cuyo objetivo es descubrir algunos de los caminos más innovadores recorridos por los jóvenes talentos del jazz italiano. La velada continuó hasta bien entrada la noche con la actuación en directo de Studio Murena y el DJ set de rompió uno.

El domingo 9 de junio comenzó temprano y solemnemente con “Las direcciones del viento”, solo para órgano del pianista y compositor holandés Guus Janseen en la iglesia de San Giovanni Battista Decollato, seguido, en el Broletto (Sala dell’Arengo), por la actuación del saxofonista portugués Rodrigo Amado. Un viento que sopla de Oeste a Este y que atraviesa épocas y estilos el de Janseen, un alma dotada de una creatividad inagotable. En medio de la incredulidad de los fieles, Lo sientoEntre los oyentes, el músico oscilaba entre el progresivo y el rock, alternando notas de Beach Boys con notas más marcadas de Bach y Beethoven. A medida que aparecieron inserciones más oscuras, el instrumento se transformó en una especie de moog que nos devolvió a las bandas sonoras de los videojuegos de los 80. Y todavía se podía escuchar una locomotora corriendo en el lejano Lejano Oeste, pero también el jazz de Jelly Roll Morton… Janseen dice que nació en una familia de seis hijos, todos músicos, y que eligió el órgano porque lo entendía. ser el instrumento que le permitió interpretar todas las voces de los instrumentos de los hermanos, distinguiéndose al mismo tiempo.

Por la tarde le tocó el turno a otro digresión en solitario, el de Todo sobre soñar del trombonista Filippo Vignato, ahora en casa en Novara Jazz. Entre los mármoles e íconos de la Iglesia de Nostra Signora del Carmine, Vignato exploró múltiples posibilidades del instrumento desarrollando un viaje de ondas vibratorias. A partir de un Pianissimo, con sonidos insinuados, apenas perceptibles, como si estuvieran en una habitación contigua, la escucha requería una atención especial. Posteriormente, las notas fueron adquiriendo mayor profundidad, espesándose en un crescendo constante que alcanzó su punto máximo con intensos sonidos guturales. La voz de Vignato “dialogaba” con el instrumento mismo, ahora como notas que prolongan los sonidos del trombón, ahora en un tono lúdico. Llama y responde. La inclinación descendente de los tonos nos llevó lentamente a la conclusión de este viaje musical y espiritual, devolviéndonos a la esencia del sonido a través de la deconstrucción literal del trombón. Vignato lo desmanteló pieza por pieza, tocando cada parte. Una actuación artística que ofreció diversos elementos de reflexión en torno a la belleza de la sencillez, a menudo oscurecida por estilos de vida alienantes.

Las notas enrarecidas también caracterizaron elíncipit De Las vidas secretas del colorel proyecto del clarinetista François Houle en quinteto con Myra Melford en el piano, Gordon Gridina en guitarra y oud, Joelle Leandre en contrabajo y Jerry Hemingway a los tambores que tuvo lugar a las 19.00 horas en la sugerente Canonica del Duomo. Una intro lenta e inspirada que abrió el tema a trayectorias sonoras temerarias entre las que se colaron algunos truenos amenazadores con un momento perfecto sin desanimar al público entusiasta.

El peso y el honor de cerrar esta vigésima primera edición de Novara Jazz recayó en las buenas vibraciones de Sabana Funk que actuó frente a un Broletto bailando!
Para completar la rica programación, las innumerables actividades que envolvieron literalmente toda la ciudad: desde actuaciones en directo de pequeños grupos en las calles del centro, hasta la implicación de los jóvenes talentos de Escuela de Música Dédalo; desde el concurso de showcases temáticos, hasta los cojines multicolores a disposición de los oyentes creados por los creativos de Espacio en el lugar – Colectivo Cicininy la exposición dedicada a la obra de Carlo Verri, un viaje fotográfico a la música que dura veinticinco años…
Novara Jazz es como un buen vino, mejora año tras año.
Eleonora Sole Travagli