indefinido indefinido
La última vez que sus padres los acompañaron, ahora vinieron solos al cine. No exactamente solo, está bien. Tienen unos quince años y es natural que se muevan en manadas. Primeros amores, últimas ingenuidades, palomitas a raudales. Hay casos en los que, incluso en el cine, es el público el que monta el espectáculo y sí, la llegada a las salas de De adentro hacia afuera 2 es uno de estos casos. Más que los avances reservados a la prensa, son las proyecciones en los multicines las que revelan el pulso de la situación, preferentemente en localizaciones suburbanas o provinciales. Aquí hay niños, hay familias, hay adultos (insospechados en número y tipo) que no renunciarían a una película de Pixar por nada del mundo. Más que nada, los encuentras a ellos, los compañeros de Riley, el verdadero protagonista de esta saga sensacionalmente jugada entre el deseo de inconsciencia y el deseo de maduración. Es curioso, no hay discusión. Es muy informativo, como debería serlo una historia bien contada.
La apelación a la complicidad generacional no es nueva en un sentido absoluto. Incluso antes de que el mercado fuera invadido por el VHS, el DVD y, finalmente, ver bajo demanda, la regla exigía que los clásicos de Disney se reprogramaran cada siete años. Era un intervalo calculado matemáticamente, según un tablero de combinaciones para el cual la pequeña que se había convertido en madre llevó a su hija a ver Cenicienta y el padre que se convirtió en abuelo llevó a sus nietos a ver la dama y el vagabundo. Puede que las tácticas estén obsoletas, pero la estrategia no ha cambiado. En un momento histórico en el que el disfrute del cine en vivo se cuestiona continuamente, uno de los pocos elementos de atractivo es la combinación de curiosidad y nostalgia. Y la nostalgia es, precisamente, una de las emociones que empiezan a aflorar De adentro hacia afuera 2. Se presenta con la apariencia inofensiva de una anciana que lucha con el té, pero dale tiempo y te darás cuenta de que no debes subestimarlo.
En este punto, es mejor retomar los hilos de la trama. La primera película de la serie, De adentro hacia afuera, se estrenó en 2015, a una respetuosa distancia de la que debería considerarse la gran trilogía de Pixar de los años noventa. Tres obras maestras en rápida sucesión: Ratatouille en 2007, WALL-E en 2008, Arriba en 2009. Mientras tanto, la saga de Historia del juguete e intentamos fortalecer la reputación de otros microcosmos de la imaginación de Pixar, como el de Monstruos y compañía., en muchos aspectos el más cercano a la invención en la que se basa De adentro hacia afuera: por un lado, los terrores nocturnos de la infancia, por otro, los mecanismos de la preadolescencia. ¿Qué sucede en De adentro hacia afueraDe hecho, sucede en la mente de Riley, quien en la película inaugural tiene once años, es un apasionado del hockey sobre hielo y está a punto de mudarse de Minnesota a San Francisco, California. Administración ordinaria, aunque sólo fuera por la habilidad con la que los guionistas (entre los que destacó Pete Docter, director del largometraje junto a Ronnie del Carmen) lograron revitalizar la antigua metáfora del auriga, contaminándola con las exigencias de la psicología conductual. . La inteligencia humana, afirma Platón en Fedro, es similar a un carro tirado por dos caballos. El blanco apunta al mundo espiritual, el negro al mundo material. El trabajo del auriga es controlarlos para que avancen juntos.
En De adentro hacia afuera, en lugar de riendas y arneses, hay una consola electrónica en la que se suceden las diferentes emociones. La alegría suele ganar, pero la tristeza también quiere su parte, mientras que la ira es impredecible, el miedo es incorregible y el asco es insaciable. Una y otra vez, Riley cede ante uno u otro, hasta que Joy restablece el equilibrio. Ahora bien, si coordinar cinco emociones juntas puede ser una hazaña, imagina lo que puede suceder cuando, a la edad de trece años y con el consiguiente desencadenamiento de la pubertad, la envidia con sus caprichos, la vergüenza con su tamaño engorroso, el muy esnob hastío –que en realidad sería Puede ser Aburrimiento, pero en francés es más chic… y la incontenible Ansiedad. Corresponde a este último, en particular, cuestionar el papel de Joy, que con un verdadero golpe es derrocada y exiliada junto con las demás emociones infantiles. Habiendo permanecido dueña del campo, Ansia hace todo lo posible para inculcar en Riley un deseo de éxito que encuentra salida en su deporte favorito y, para variar, la lleva a no mirar a nadie a la cara, ni siquiera a aquellos que hasta ayer eran ella. mejores amigos. .
Dirigida por Kelsey Mann a partir de un guión de Meg LeFauve, De adentro hacia afuera 2 Se trata sin duda de la película de Ansia, que en la edición italiana habla con la voz de Pilar Fogliati, la más famosa de un equipo de locutores que merecen ser citados íntegramente. Es, en términos más generales, una película sobre la complejidad. En las escenas iniciales, Riley todavía puede confiar en un “sentido de sí misma” que ha ido acumulando a lo largo de los años y que le da la creencia de que es “una buena persona”. Lástima que esto no sea suficiente para Ansia. De desafío en desafío, Riley se convence a sí misma de que no está a la altura y se engaña pensando que puede afirmarse superando los obstáculos que se ponga. En realidad –y esta es la intuición poética de la película– ambas sensaciones son ciertas. Como cualquier otro ser humano, Riley es inadecuada y amable, se contradice porque la vida es contradictoria y, al final, se salva no superándose a sí misma, sino entregándose a Joy. Hace nueve años los niños y niñas miraban De adentro hacia afuera puede que ni siquiera lo entiendan. Lo importante es que las niñas y niños que están viendo ahora lo entiendan De adentro hacia afuera 2.
