CAPESTRANO – La segunda edición del festival regresa a Capestrano (L’Aquila)Un amor supremo-Capestrano Incontri Jazz”diseñado y producido por Nicola Capriati con el apoyo de la asociación MusicArti presidida por María Letizia Perticarini y con la dirección artística del saxofonista Dimitri Grechi Espinoza.
El programa de este año ofrece 4 conciertos del 27 al 30 de junio que tendrán lugar dentro de los muros de la abadía benedictina de San Pietro ad Oratorium. Ubicación excepcional rodeada de naturaleza, y a pocos pasos del río Tirino y Capestrano.
El jueves 27 de junio a las 21.00 horas el festival será inaugurado por el saxo de Dimitri Grechi Espinoza y un conjunto compuesto por las dos reconocidas sopranos especializadas en canto barroco Anna Simboli y Elena Bertuzzi y los estudiantes de canto barroco Verónica Berardi Y Honoka Aoki del Conservatorio Evaristo Felice Dall’Abaco, que interpretará canciones medievales compuestas Hildegarda de Bingen santo, monja benedictina, músico, teólogo, filósofo, cosmólogo y más.
“Un amor supremo-Capestrano Incontri Jazz” 2024 cuenta con la participación de artistas internacionales. Además de los ya mencionados Dimitri Grechi Espinoza Anna Simboli, Elena Bertuzzi y los estudiantes de canto barroco Verónica Berardi Y Honoka Aokise sucederán en el evocador escenario de San Pietro ad Oratorium Chris Dahlgren, Daniele Di Bonaventura, Carlo Maver y Jacopo Petrucci.
La interacción con los jóvenes y las prestigiosas instituciones de Abruzzo es uno de los elementos fundamentales del festival. De hecho, la creación de los carteles del concierto fue confiada a los estudiantes del curso de Impresión Artística de la Academia de Bellas Artes de L’Aquila, con la dirección del prof. Daniel Tummolillo.
Al mismo tiempo, una referencia importante para el festival está representada por el Conservatorio “Alfredo Casella” de L’Aquila gracias al pianista y compositor. Roberta Vacca profesor del mismo Conservatorio y miembro de la Asociación MusicArti.
“El éxito de público alcanzado en la primera edición del año pasado nos animó a continuar el camino y empezar a trabajar para una segunda edición más rica en San Pietro ad Oratorium gracias a la renovación de la concesión de la Dirección de Museos de Abruzzo”, afirma el organizador Nicola Capriati.
“En Capestrano, junto con Nicola Capriati y la asociación MusicArti, pensamos en un festival de música donde el sonido, el solo instrumental y el oyente volvieran a unirse en una única experiencia. Así nació “Un amor supremo-Capestrano Incontri Jazz“. Encontramos músicos de la zona interesados en nuestro proyecto, y para esta edición Nicola me animó a crear la combinación de saxo y coro, en memoria de la intensa emoción que sintió hace unos años en Umbria Jazz en Perugia escuchando J. Garbarek Y el conjunto Hilliard. Por tanto, el nuevo proyecto combina la música medieval y mi investigación. “Horeb“ del saxo solo para un viaje hacia un nuevo horizonte sonoro”, agrega el director artístico Dimitri Grechi Espinoza.
“Las canciones de Santa Hildegarda de Bingen están dedicadas al mundo femenino y, a través de su figura, descubrimos el mundo de la mística femenina medieval que emerge también a través de la expresión del sonido y el canto, como herramientas de comunicación de la inspiración artística femenina de los siglos XII y Siglos XIII. Hildegard von Bingen, participó en la reforma de las comunidades monásticas y es un símbolo de una cultura mística femenina, frente a una Edad Media considerada demasiado masculina”, continúa la soprano Anna Simboli.
Dimitri Grechi Espinoza Nació en Moscú en 1965, asistió al Jazz Mobile de Nueva York y realizó cursos de alta cualificación profesional en Siena Jazz con P. Tonolo. En 2000 fundó el grupo de investigación musical Dinamitri Jazz Folklore, obteniendo el segundo puesto en el ranking de la revista Musica Jazz como mejor grupo italiano en 2014; y en 2001 fue invitado a tocar en el festival Panafricano de Brazzaville (Congo).
De 2002 a 2003 colaboró con Goma Parfait Ludovic, director de la compañía congoleña Yela wa, en una investigación sobre la tradición de la música curativa africana con seminarios y actuaciones. Desde 2004 ha desarrollado su actividad principalmente en dos direcciones: evaluar la aplicación de los resultados de las investigaciones sobre las culturas tradicionales a la música del grupo Dinamitri Jazz Folklore y realizar el concierto solista “Oreb”, además de su actividad docente.
En 2011 participó en el “Festival Au Desert” de Mali, y de 2012 a 2014 dirigió el proyecto “Azalai-Musical Caravan” con el que tocó en algunos de los mayores festivales europeos.
Anna Simboli, estudió piano y violonchelo antes de dedicarse al canto, obteniendo un diploma en canto lírico y canto didáctico en el conservatorio A. Boito de Parma y en música de cámara vocal en el conservatorio L. Cherubini de Florencia. Posteriormente se perfeccionó en el repertorio barroco con Rossana Bertini, en el repertorio de lieder con Liliana Poli y Leonardo De Lisi y en el repertorio operístico con William Matteuzzi y Bernadette Manca di Nissa.
Apreciada intérprete del repertorio barroco y clásico, así como del romántico y contemporáneo, desarrolla una intensa actividad concertística como solista, en conjuntos de cámara y en papeles operísticos, en Italia y en el extranjero.
Colabora regularmente con Concerto Italiano, RTSI di Lugano, De Labyrinto, I Barocchisti, Atalanta Fugiens, Il canto di Orfeo, Orchestra da Camera di Mantova, Ricercare ensemble. Fundador junto con el clavecinista. Francesco Moi del conjunto Accademia degli Invaghiti, participa en importantes festivales y temporadas de conciertos cantando en los principales teatros italianos, europeos, americanos, asiáticos y de Oceanía.
En 2017 cantó en el Carnegie Hall de Nueva York para L’incoronazione di Poppea, posteriormente realizó una gira por China, Australia y Japón con Orfeo e Il Vespro della Beata Vergine.
Fue profesora de canto en el conservatorio “Giuseppe Nicolini” de Piacenza y en el conservatorio “A. Casella” de L’Aquila y actualmente de canto renacentista y barroco en el Conservatorio Superior de Música “Evaristo Felice Dall’Abaco” de Verona.
Elena Bertuzzi Licenciada en canto de ópera en el Conservatorio FE Dall’Abaco de Verona, obtuvo el título superior en canto renacentista y barroco en el Conservatorio A. Pedrollo de Vicenza, con la máxima puntuación y honores y una tesis sobre los lamentos italianos del siglo XVII.
Desde 1990 se dedica al estudio de la práctica interpretativa de la música antigua, renacentista y barroca, estudiando con C. Miatello, C. Cavina, R. Bertini, R. Invernizzi.
En 1996 ganó el primer premio en el concurso organizado por la Academia Filarmónica de Verona.
Ha realizado numerosos conciertos, como solista y en conjuntos de cámara, colaborando con orquestas y grupos especializados, en Italia y en el extranjero, participando en importantes festivales de música; trabajó con directores como E. Inbal, J. Tate, UB Michelangeli, T. Koopman, S. Kuijken, Peter Phillips.
Ha participado en producciones de ópera y oratorios de autores como: Monteverdi; Caballos; Provenzal; Legrenzi; Bononcini; Columna; Vivaldi; A. y D. Scarlatti; Jommelli; Pergolesi; Llevar una vida de soltero; Galuppi; Paisiello; Mozart; Lucchesi.
Ha grabado para RAI Radio 3 (Italia), WDR (Alemania), BRT3 Clara (Bélgica), ORF1 (Austria), Polskie Radio 2 (Polonia), KRO Radio 4 (Holanda), ABC Ballarat (Victoria, Australia).
Ha grabado para WDR-Arcana, Stradivarius, Tactus, Label, Dynamic, Brilliant.
