Conociendo a Natalia Casorati, queda claro que esta bella dama, que nadie diría que ya es abuela de dos nietos, programadora de festivales de danza, reúne y propone en su propia familia un estilo de vida y una cultura artística que vienen de lejos. Su padre era el estimado pintor y profesor Albertina Francesco, el abuelo felice un líder indiscutible. La abuela Daphne Maugham también fue pintora y ex alumna del maestro.
Natalia, ¿había en tu padre una fuerte conciencia de pertenencia a una estirpe de artistas? ¿Cómo surgió tu decisión de convertirte en pintor?
«Siendo ambos padres pintores creció con una gran conciencia de este arte y la pintura era algo natural para él, lo hacía desde pequeño».
¿Fue difícil para su padre lidiar con una personalidad como la de su padre Felice Casorati?
«Definitivamente, dado que mi abuelo fue un artista de mucho éxito. Al comienzo de su carrera, papá fichó a Francesco Pavarolo Casorati, para diferenciarse. Aunque la estética era muy diferente, esta comparación era inevitable: al mismo tiempo muy estimulante – las conversaciones con mi abuelo siempre fueron constructivas – pero ciertamente convincente.”
¿Cómo era el ambiente en la casa de tu abuelo y por ende en la casa de tu papá?
«Mi abuelo, al igual que mi padre, era muy hospitalario. Entre las personas que frecuentaban la casa se encontraban Alfredo Casella, los seis turineses que fueron sus alumnos, Piero Gobetti que había escrito sobre él, el propio Riccardo Gualino, el artista Italo Cremona, el poeta Giacomo Noventa Ca’Zorzi, Carol Rama, que permaneció muy cercano a mi padre a lo largo de los años.”
¿Cuál era el carácter de su padre?
«Soleado, siempre alegre. Un padre muy generoso y cariñoso. Y muy divertido. Él también siempre invitaba y nuestra casa estaba llena de gente: amigos de la familia, compañeros, estudiantes y antiguos alumnos, a quienes acogía también consciente de las dificultades económicas en las que suelen encontrarse los jóvenes artistas. Los jóvenes estudiantes fueron prácticamente adoptados, pasaron sus días con nuestro padre y se convirtieron en parte de la familia.”
¿Cuales fueron tus lugares favoritos?
«Mi papá tenía un estudio en cada casa donde podía pintar, siempre pintaba, sobre todo los fines de semana y en verano en la casa de Cervo. La casa-estudio de Via Mazzini donde antes vivían los abuelos reflejaba el estilo riguroso y muy sencillo de Felice Casorati. También vivíamos en Corso Kossuth y mi padre también alquiló un espacio de estudio en Via dei Mille con Romano Campagnoli, también había una gran sala donde los jóvenes antiguos estudiantes de pintura podían ir a pintar y el estudio se convirtió en un semillero de ideas, de intercambios de opiniones, de crecimiento para todos”.
¿Para sus familiares los lugares donde pintó eran lugares accesibles o fuera de límites?
“No eran espacios donde los niños pudieran jugar, pero nosotros podíamos ir a verlo”.
¿Jugó con tus tres hijas?
«Más que jugar con mi padre, construíamos juegos. Nos quejamos porque al final él hacía todo y nosotros nos dedicábamos a entregarle las herramientas, pero aprendimos mucho con solo verlo trabajar. Luego estaban los viajes, los destinos obviamente eran artísticos, salíamos a ver una exposición o una ciudad de arte y donde paramos entramos a cualquier iglesita que encontrábamos porque seguro habría algo que descubrir. Con mi padre nos divertíamos aunque no estuviéramos jugando, quizás porque jugábamos incluso cuando hacíamos algo muy serio. Luego también actuó como abuelo para nuestros hijos”.
¿Lo acompañaste a sus exposiciones?
«Cuando lo llamaron para hacer una exposición en Buenos Aires, mi hermana Giulia, hoy investigadora en San Raffaele de Milán, y yo lo acompañamos y estuvimos con él todo el tiempo».
¿Hay alguna recomendación particular que les haya hecho a usted y a sus dos hermanas?
«No verbalmente en particular, pero siendo una persona transparente y generosa nos dejó su ejemplo. Era amable y riguroso. Él y su madre nunca se lucieron. Para nosotros son lecciones. La casa siempre estuvo abierta a los amigos y esto también quedó conmigo”.
¿A quién podrías encontrar en tu casa, entre Via Mazzini en Turín y la casa con el gran jardín en Cervo Ligure?
«Una vez por semana invitaba a mucha gente a jugar al scopone. En su círculo más cercano de amigos estaban: Mauro Chessa, Romano Campagnoli, Sergio Saroni, Nino Aimone, Francesco Tabusso y Giacomo Soffiantino, Sergio Liberovici, el periodista Paolo Fossati, la crítica Mimita Lamberti, el escritor y abogado Emilio Jona, así como el El crítico y estudioso Marco Vallaro. Éramos muy buenos amigos con Mario Merz y yo con su hija Beatrice. Cuando inauguraron el Piper en Turín también nos trajeron chicas. En Cervo también se había creado un círculo de artistas. Nuestro amigo Piero Martina había alquilado una casa frente a la nuestra y él y papá charlaban mientras pintaban cada uno en su jardín, Martina con su voz grave que se escuchaba en todo el valle y los Nocturnos de Chopin de fondo que mi padre escuchaba mientras trabajaba” .
Era buen cocinero, ¿cuál era su plato favorito?
«Preparó un excelente pato a la naranja. Pero él no siguió ninguna receta, inventó todo y estaba muy bueno”.
¿Algún episodio significativo de tu vida diaria?
«Mostró generosidad incluso hacia los extraños. Tenía una mesa en sociedad con un amigo, la tenían aparcada en la Piazza della Consolata y se turnaban para utilizarla. Mi padre, al ir a buscar el auto una mañana, notó que alguien dormía en él por la noche. Así que en lugar de cerrarla más, metió una manta en el coche para que el vagabundo que se iba a refugiar allí pudiera protegerse del frío. Así era mi padre”.
¿Estuvo cerca de tus elecciones?
«Sí, con nuestra madre siempre nos apoyaron. Empecé con la danza en 1988 con la compañía Mosaico y en 1994 comencé a planificar eventos y festivales. Naturalmente, papá también me pasó su atención por la pintura, pero yo no era bueno dibujando”.
Francesco Casorati está presente actualmente en la exposición de la Fundación Accorsi: Turín en los años 50, la gran temporada informal. Cuando ves a los sujetos de tus pinturas, ¿encuentras a la persona que alguna vez fuiste?
“Sí. En sus pinturas hay ligereza y alegría, pero al mismo tiempo un gran equilibrio y metáforas de la vida, siempre en equilibrio entre la serenidad y el drama.”
