Una carrera que celebrar y al menos un par de aniversarios importantes que recordar: la concesión del premio Stella della Mole a la trayectoria que el Museo Nacional del Cine de Turín otorgó en el marco del Festival de cine de los amantesdedicado al cine LGBTQI+, al actor británico Ruperto Everett fue una oportunidad para escucharlo hablar sobre su trabajo, algunas de sus películas que se han vuelto legendarias y su presente. “Afortunadamente, la sensibilidad hacia el tema de los derechos comunitarios ha cambiado mucho en los últimos años”, comentó en la entrega de premios.
Un importante premio a su carrera, que llega con motivo del cuadragésimo aniversario de un hito en el cine de temática homosexual, Otro pais por Marek Kanievska (también autor de Más allá de todos los límites de Bret Easton Ellis), que también supuso su debut en el cine y que el festival volvió a presentar en salas cinematográficas.
Recuerdo bien ese set, fue mi primer trabajo en cine y tuve mucha suerte de poder hacerlo: todavía hoy soy amigo de muchas de las personas que trabajaron en él. Había hecho una audición para actuar en la obra de teatro escrita por el gran autor Julian Mitchell, que tuvo un éxito extraordinario: al principio parecía que Alan Parker iba a hacer una película, pero luego todo fracasó y entonces nosotros, que estábamos llevando a cabo la pieza, lo hicimos juntos. El mío fue un papel realmente fantástico, me dio muchas oportunidades cuando era muy joven (y se las dio a muchos otros actores de mi generación, a Colin Firth, que está conmigo en la película, pero también a Daniel Day Lewis y Kenneth Branagh). quien tomó nuestro asiento en el teatro). Marek fue magnífico como director, lamentablemente solo hizo cuatro películas y luego cambió de vida, ¡ahora creo que practica windsurf en China! No sé por qué eligió hablar de este tema, es el único homosexual, pero hizo un trabajo fantástico, habló con tanta gente. Estoy feliz de poder volver a verla, no lo había hecho desde los años 1980: cuando conmueves al público con una película como él logró hacer, es importante, es verdaderamente mágico tener estas posibilidades en la vida.
Dellamorte Dellamore de Michele Soavi (1994)
Solo mirando el cine Otro pais Parece que Tiziano Sclavi tuvo una epifanía: su rostro tenía que ser el de un nuevo personaje que acababa de crear, Dylan Dog. Estos días se cumple también el trigésimo aniversario de De la muerte del amor de Michele Soavi, también fuertemente ligado a ese cómic legendario.
Te quiero mucho De la muerte del amor, es increíble, en mi opinión es la mejor transposición de un cómic jamás realizada, mucho mejor incluso que el Dick Tracy de Warren Beatty. Creo que Michele es un director maravilloso, al igual que Gianni Romoli, que la escribió con él. Pero los efectos especiales también fueron increíbles, todos hechos a mano por Sergio Stivaletti: ¡es una de las películas que hice y que me gustó al 100%! Es difícil llevar una historia así al cine, me hubiera gustado volver a actuar en ese papel. Siempre me alegró mucho ver mi cara en el personaje de Dylan Dog, aunque lamento no haber conocido nunca a Sclavi en persona.
La película de Soavi fue también una oportunidad para ver su trabajo en Italia: ¿qué vínculos tiene con nuestro cine?
Me entristece mucho no trabajar más a menudo en el cine italiano: me encantó el guión de la película. Finalmente amanece de Saverio Costanzo y tenía muchas ganas de hacerlo, pero el director finalmente eligió a Willem Dafoe para ese papel. Lo sentí mucho.
El homenaje del Lovers Film Festival incluye también la proyección del documental que ella narró Las escandalosas aventuras de Lord Byron por Michael Wildman.
Siempre he tenido fascinación por Byron, ¡creo que es el personaje más romántico de la historia! Fue un precursor de las estrellas de rock: su vida en Londres era muy emocionante, hoy un tipo como él tendría problemas, lo descartarían porque tuvo relaciones sexuales con su ayuda de cámara. Para los estándares actuales ciertamente no era una buena persona… A pesar de su apariencia, sus defectos físicos, su cojera, sorprende pensar cómo lograba ser tan atractivo. Luego Byron se enamoró muchísimo de un chico sin que le pagaran lo más mínimo, fue horrible pero a pesar de ello le dedicó su último poema: fue un final muy triste, el suyo,
Otro país de Marek Kanievska (1984)
No es su primera vez en el Lovers Film Festival de Turín: ya fue invitado en 2018 para presentar su primer, y hasta ahora único, trabajo como director, El Príncipe Feliz – El último retrato de Oscar Wilde. ¿No te gusta trabajar detrás de la cámara?
Tengo muy buenos recuerdos de esa experiencia, fue solo el segundo lugar donde se mostró. Me alegró mucho traerlo aquí porque es un festival lleno de amigos: me gusta ser director, ahora tengo un proyecto y estoy constantemente buscando dinero para hacerlo realidad, espero hacerlo lo antes posible pero No quiero hablar mucho de eso… sería una mala idea, tener que decir un día que aún no se ha filmado por falta de fondos no sería nada agradable: me parece interesante. hablar sólo de las películas que se hacen. Lo que más lamento es que antes de los 50 no me sentía preparado para debutar como director, ¡si hubiera sido más joven podría haber hecho muchos más! Me llevó diez años conseguir el dinero para mi primera película, ahora llevo cinco años buscando para esta segunda: ya tengo 65 años y me gustaría poder hacer la primera toma antes de los 70. No quiero ser demasiado mayor… di “¡Acción!” A esa edad realmente no sería lo mejor, probablemente me daría un infarto inmediatamente después de decirlo.
Entre los muchos compañeros directores con los que ha trabajado a lo largo de su carrera, ¿con quién estaría más dispuesto a colaborar nuevamente, si pudiera elegir?
Definitivamente me encantaría volver a trabajar con Ridley Scott, con quien acabo de estar de gira. Napoleón: fue una experiencia maravillosa, hace películas enormes donde todo sucede muy rápido, para seguirle el ritmo hay que ser muy reactivo. Pero también me llevaba bien con otros, como Tim Burton, Andrej Konchalovsky, que es muy simpático, Paul Schrader… Lamentablemente tuve problemas con Mike Newell, con quien fotografié. Bailando con un extraño: nos odiamos, al final incluso nos dijimos que nos fuéramos al infierno. Después me destruyó diciéndole a la gente que no podía trabajar conmigo (y tenía razón), aunque fue una verdadera lástima porque luego disparó. Cuatro bodas y un funeral y me hubiera encantado hacerlo.
Después de muchas preguntas sobre su pasado, una mirada al presente y al futuro: ¿qué relación tiene hoy consigo mismo y en qué está trabajando?
No me gusta mirarme en el espejo, cuando era joven estaba obsesionado con mi imagen pero en un momento dije basta: soy consciente de ello, le debo gran parte de mi carrera a mi apariencia física. ¿Cómo paso mi tiempo ahora? Vivo con mi madre en un pequeño pueblo de Wiltshire, Inglaterra, ella tiene 92 años. Estoy contento con esto, aunque los inviernos aquí son lluviosos y un poco tristes, a partir de noviembre aquí siempre se inunda todo. Trabajo cuando puedo, en el cine o en el teatro, luego escribo, salgo con mis perros (se llaman Pluto y Harry, son un labrador y un spaniel), leo, puedo decir que soy feliz. A los 65 ya no soy tímido, a esta edad ya eres demasiado mayor para serlo. En este período estoy en el set de “Wagner in Venice” de Daniel Graham, en Venecia, sobre los últimos años de la vida del gran músico.
Rupert Everett en el Festival de Cine de los Amantes
