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Billie Eilish llega a la meta de su tercer trabajo en medio del entusiasmo por el segundo Oscar ganado gracias a la canción “¿Para qué fui hecho?“incluido en la banda sonora de la película”Barbie“. Todo el álbum fue escrito por Billie Eilish y su hermano. Finneas, quien siempre ha sido coautor y productor de todas sus obras. También están presentes el baterista que toca con ellos en vivo, Andrew Marshall y el Attacca Quartet, cuyas cuerdas tienen un papel protagónico en los 10 temas del trabajo.
“‘Hit Me Hard and Soft’ es un regreso, en muchos sentidos – explicó Finneas a “Rolling Stone” -. Hay verdaderos fantasmas allí y lo digo con cariño. En el álbum hay ideas que se remontan a hace cinco años. Tiene una historia que me gusta mucho. Billie habla de la era de ‘When We All Fall Asleep’, se trata de esa teatralidad, de la oscuridad. ¿Qué es lo que nadie hace tan bien como Billie? Haz lo mejor.”
oficina de prensa
En la misma entrevista, Billie Eilish se distanció de su segundo álbum, “Mas feliz que nunca“, resultado de un período de cambios y confusión tras la explosión del éxito mundial. No es casualidad que hoy Billie diga que en el nuevo trabajo no interpreta a un personaje sino que habla de sí misma, algo que probablemente no pudo. Que hacer en el álbum anterior (aún apreciado por la crítica y el público, convirtiéndose en el álbum número uno en casi todo el mundo, su escucha arrasa con cualquier duda). Un álbum que resume de manera efectiva el recorrido artístico realizado hasta ahora por Billie Eilish. encontramos arreglos minimalistas pero también superposiciones de cuerdas y guitarras, pulsantes y en primer plano atmósferas bajas y acústicas, referencias a modelos más clásicos pero también incursiones en sonidos de baile e incluso un nuevo (para ella) uso del autotune. El resultado es un disco. que no es inmediato, que a pesar de su aparente sencillez requiere un poco de paciencia para revelarse. Una obra que parece confirmar un código estilístico consolidado aunque muchas de las soluciones rítmicas y sonoras que hicieron única la propuesta de Eilish en un principio parecen haber sido de alguna manera normalizadas: ¿un signo de madurez? A veces un poco de imprudencia es saludable. Luego están las letras, como siempre personales, que cuentan las mutaciones, evoluciones y tribulaciones de una chica que a los dieciséis años se convirtió en una estrella del pop y tuvo que lidiar con una vida que estaba siendo revolucionada (no siempre para mejor).
