Steve Albini Murió hace dos días, repentinamente, a los 61 años, mientras se disponía a regresar con su legendario Shellac y nueva música. Era un mito alternativo, alguien que hizo las cosas diferentes toda su vida, como artista y productor. La respuesta que dio a la Nirvanaquien lo contactó para trabajar en el sonido de en el útero (1993), tras los éxitos y tormentos de No importaes algo que da escalofríos y nos cuenta todo sobre un hombre y en parte sobre una época histórica.
Además de Nirvana Pixies, produjo Fugazi, Low, Mogway, PJ Harvey, Godspeed You! Black Emperor, Joanna Newson, Jon Spencer Blues Explosion, Helmet, Sunn O))), Ty Segall, Jimmy Page y Robert Plant, Jarvis Cocker. Pero la lista podría ser interminable. Porque la actividad de su estudio, Audio eléctrico de Chicago, nunca se detuvo. Muchos artistas italianos también acudieron a él para grabar grandes discos. Mencionamos Zu, Uzeda y 24 Grana. Hace poco, en 2018, un trío de rock alternativo nacido en Padua seis años antes llegó a Illinois.
Después de dos álbumes publicados y decenas de conciertos en Italia y en el extranjero, i Líder de la manada vuelan a Albini (buena parte del vídeo del tema que da título a continuación también está rodado en su estudio) para grabar el tercer álbum, En dependencialiberado por Grabaciones Jetglow. Valerio Nalini, bajista de Capobranco, ahora nos cuenta esa experiencia con orgullo y un poco de emoción.
¿Cuándo decidiste que querías trabajar con Steve Albini?
Steve Albini era un personaje mitológico, un nombre rodeado de ese aura mística que sólo pueden tener los que leías en los libretos de los CD de tus grupos favoritos cuando eras niño. Era 2017 y estábamos buscando productor para nuestro tercer álbum. Uno de los comentarios más recurrentes sobre nuestra banda hasta ese momento fue la dificultad para reproducir en los álbumes la misma energía natural que podíamos expresar en vivo. La chispa llegó cuando se conoció la noticia de que Steve había ganado un importante torneo de poker, otra de sus grandes pasiones. Empezamos a hablar sobre cómo era conocido por su habilidad para grabar en vivo y su capacidad para capturar fielmente el sonido natural de las bandas.
¿Cómo contactaste con él?
Como mencioné, Steve parecía exactamente lo que estábamos buscando y, en general, no teníamos nada que perder al intentar contactarlo. Al final, una investigación rápida y un correo electrónico fueron suficientes para ponerse en contacto directo con uno de sus asistentes. Le enviamos algunas demostraciones y nos explicó las condiciones laborales de Steve. ¡En un par de semanas, el líder de la manada tuvo una sesión sobre el calendario de una verdadera leyenda!
¿En qué lugar está tu estudio?
Entre las posibilidades estaba traer a Steve a Italia para trabajar en un estudio local, pero los requisitos técnicos y las dificultades logísticas facilitaron la organización de nuestro viaje a Chicago durante unos diez días. Incluso desde el punto de vista musical estamos convencidos de que fue la mejor elección, porque difícilmente podría haber trabajado mejor y más tranquilamente que en su propio estudio, Electrical Audio. El estudio está en un barrio residencial de Chicago. En realidad es un edificio, con dos estudios y alojamiento para los artistas e invitados. Vivíamos en un apartamento grande conectado al estudio donde grabábamos.
¿Qué recuerdos tienes de los espacios?
El apartamento respiraba historias de música, lleno de recuerdos, recuerdos y mensajes de artistas famosos a Steve. Tuvo una edición especial deen el útero al que se adjuntaba su contrato original y los honorarios otorgados a Nirvana por el trabajo. La sala de filmación donde grabamos tiene dos pisos de altura. El equipo dedicado a grabaciones completamente analógicas. Todos elementos que contribuyen a crear los sonidos por los que es famoso: en el tablón de anuncios había un mensaje escrito a mano de Bob Rock que decía: “Me gustaría algo de ese sonido de Albini en mi disco”. Y luego el inconfundible olor de las bobinas.
¿Qué experiencia fue?
En lo que a nosotros respecta, es difícil entender qué experiencia fue: un grupo de amigos al otro lado del mundo, haciendo lo que más aman y trabajando con un monstruo sagrado del rock alternativo. ¡Un recuerdo imborrable! Optamos por recuperar el material de los teléfonos grabado en esos días para editar el videoclip de la canción, Independenciaque anticipó el lanzamiento del álbum.
Albini es famoso por sus precios asequibles. ¿Confirmas?
Ciertamente trabajar con Steve Albini fue más caro que un buen estudio underground local. Sin embargo, es igualmente cierto que estábamos hablando de figuras que eran todo menos inalcanzables, considerando la calidad del personaje, que además por su enfoque estilístico y profesional ciertamente no era alguien que te hiciera perder más tiempo (y dinero) del necesario. : ”Si un disco tarda más de una semana en hacerse, alguien la está cagando” es una frase suya que resume bien su pensamiento. Lo leímos en uno de los libros que había en el salón del estudio.
¿Como era el?
Siempre se comportó de manera extremadamente profesional con nosotros. Ciertamente no se puede decir que fuera particularmente expansivo, pero sí irónico y muy tranquilo y obviamente en todos esos días hubo muchas oportunidades para charlar sobre esto y aquello. Fue muy tranquilo y regular con los horarios. A juzgar por las fotos que cubrían el apartamento, que contaban una historia completamente diferente, ¡debió haberse calmado con el paso del tiempo! Y también estaba claro que estaba acostumbrado a ver todo tipo de cosas. La primera regla que nos explicó al principio fue: “haz lo que quieras, no me importa ni juzgo, pero hazlo en el apartamento y no en el estudio”.
¿Alguna anécdota?
Habría infinidad de curiosidades que contar, empezando por su peculiar alimentación durante los días, a base exclusivamente de Root Beer y leche. No le hemos visto beber ni comer nada más en diez días. La noche antes de partir nos felicitó varias veces por el olor de la cena que estábamos preparando, pero nunca quiso parar: siempre volvía a casa con su familia. Otra cosa es la ya mencionada pasión por el poker. Aprovechó cada descanso para jugar algunos partidos online. Después de regresar a Italia, le enviamos una variedad de naipes tradicionales italianos.
¿Cómo fue verlo trabajar?
Por lo demás fue un placer verlo trabajar, un maestro en lo que hacía. Una vez se le cayó un carrete y lo cortó, lo cosió y lo restauró en unos diez segundos. O cuando quería crear un silencio repentino en la cinta, usaba un palo de madera de dos metros de largo para bajar todas las pistas del mezclador al mismo tiempo. El último día le pedí que me autografiara el bajo que había usado para las grabaciones, su respuesta fue: “¿de verdad quieres arruinarlo?”
¿Cómo caracterizarías su trabajo en el álbum?
“No tengo opinión”: esta frase se había convertido en un meme entre los integrantes del grupo. Fue su respuesta cuando le pidieron consejos sobre cómo mejorar las canciones. En realidad lo interpretamos entonces como su forma de estimular el razonamiento y hacer que la banda llegue a la mejor solución natural por sí sola, sin intervención externa. Es totalmente coherente con el hecho de que siempre se le ha definido como “ingeniero de sonido” en lugar de productor. Como cuando propusimos lo que él consideraba un exceso de sobregrabaciones. Su respuesta fue: “¿Cuántas guitarras tendrás en el escenario? ¿Cuántos de vosotros haréis estos coros durante los conciertos?”. Básicamente su prioridad era mantener la naturalidad del sonido del grupo, lo que hizo muy bien también gracias a su habilidad para filmar y colocar los micrófonos. Lamentablemente la calidad de este trabajo se pierde un poco al escuchar música en streaming. Es inevitable. Pero cuando pongo vinilo en el tocadiscos siento que tengo a mis compañeros de banda tocando en mi sala de estar. Eso es lo que buscábamos de Steve Albini, eso es lo que obtuvimos.
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El artículo «Todo lo que buscábamos de Steve Albini, lo conseguimos» por Dario Falcini apareció en Rockit.it el 2024-05-10 10:28:00
