Jubileo de Diamante es un álbum publicado de forma independiente, sin singles, sin promoción, sin esperas, con la solicitud de donar, de forma voluntaria, 30 cada uno vía PayPal. Publicado entre otras cosas en una página lo-fi espartana, al estilo de la web 1.0: hosting “geocities”, css reducido al mínimo, gifs animados, archivos *.wav. Su autor, el canadiense Patrick Flegel, ex Mujerautor autónomo desde hace unos años Cindy Leehabía demostrado desde hacía tiempo que tenía gusto por la melodía indie-pop ácida, con olor a flores de los sesenta, pero con este doble álbum (tracklist especialmente concebido para ser grabado en un doble CD-ROM…) se deja llevar por completo en un baño lisérgico y retro (pero no retromaníaco), durante más de dos horas de canciones popcon una disposición silenciosamente inestable y desequilibrada.
Cómo fue posible que tal material llegara a gozar del revuelo y el revuelo social general de estos días es difícil de juzgar ahora, pero parece determinado por una serie de factores heterogéneos y en su mayoría originados en una visión política precisa de la música independiente en esta época miserable. del streaming y la influencia social. Se podría estar de acuerdo con Ian Cohen, reconocido por la pluma de Pitckfork, en que Jubileo de Diamante podría ser simplemente un caso de entusiasmo viral, del tipo que luego relega al álbum a una posición marginal en las clasificaciones de fin de año y, en este sentido, las entradas agotadas inmediatas para los shows de Cindy Lee después de la reseña triunfal de Pitchfork deberían ciertamente ser considerado. Sin embargo, el entusiasmo que se está generando en torno Jubileo de Diamante No parece el caso habitual de un historial impulsado por una votación fuera de lo común.
La música de este álbum, pero también la forma en que llegó allí, ha provocado de alguna manera un cortocircuito en quienes se sienten huérfanos de una época donde la palabra escrita todavía tenía un valor para conmover el gusto estético (las revistas, los webzines, los blogs). , foros) y proliferaron las escenas underground, de la mano de la hazlo tu mismo: myspace, CD de producción propia, ediciones limitadas, nuevamente blogs… Cindy Lee parece partir directamente de ahí, negando ciertamente la tendencia actual del streaming (el álbum nunca se subirá a Spotify), pero al mismo tiempo también todos los Estética retromaníaca de estos años. La definición de hipnagógico proviene de muchos lugares. Y de hecho en Wikipedia leemos que “Cindy Lee es el proyecto drag queen pop hipnagógico del músico canadiense Patrick Flegel”. Sin embargo, aplicada al álbum, la definición parece sólo parcialmente cierta. Jubileo de Diamante es una obra que no se regodea en la memoria de un pasado que ya no existe, sino que intenta releerlo con los ojos del presente y de la memoria. Jubileo de Diamante revive el pasado, utilizando décadas de música pop como gramática básica, configurando un gran mosaico de sonidos atemporales, inmersos en una especie de niebla lo-fi, de la que los contornos emergen con mayor o menos claridad según la canción.
Al principio, el impacto con la uniformidad de sonidos y arreglos te lleva a considerar el álbum como un continuo único de melodías y guitarras ácidas, con el efecto – sí, un poco hipnagógico – de sumergirte en un sueño borracho, inducido por la música. , aparentemente ligero y de fácil escucha, pero lleno de cambios de fase y muchos pequeños elementos fuera de lugar, que dejan señales y huellas, escucha tras escucha. Así tomamos conciencia de la calidad de la composición de Cindy Lee, pero también de los arreglos concebidos con su compañero Steven Lind. El fondo del que emergen las melodías es el de las canciones pop de los años 60 y 70, con algunas fugaces apariciones de la onda ochentera, para un estilo que podríamos situar, según los casos, entre los carpinteros Y ariel rosacon una diferencia: simplemente fingen haberse quedado dormidos frente al televisor o la radio defectuosa que están transmitiendo. viejitas pero bonitas sin problemas.
Hay muchos temas que se destacan: el tema principal con un andar inmediatamente adicto a la heroína, entre Velvet Underground Y Matt Valentín; Bebe azulbalada romántica-glamurosa con un estilo Playas sucias Satisface David Lynch; el muy ácido y al estilo Beatles Siempre soñando; Los hermosos Kingdome Come y Demon Bitch ambos con mucho trabajo de arreglos; La marcha fatalista de Hasta que terminen las polaridades; el fragancias irresistibles de los años setenta de Caras de piedra, Drácula Y Si me oyes llorar; baladas tristes pero no autoindulgentes como Cheques gubernamentales Y Azul más profundo; la bella, etérea y lisérgica, No me digas que estoy equivocadoque suena como un cruce entre Thom Yorke ey Dos hijas.
Podríamos continuar, porque las 32 canciones del disco tienen un calibre suficientemente definido como para hacerse un hueco en la escucha del disco y en el recuerdo que esta música deja en el oyente. Queda por ver qué quedará de Jubileo de Diamante, una vez pasada toda la atención de aficionados y profesionales. ¿Llegará a las listas de fin de año o ni siquiera llegará a julio? ¿Será reconocido como el primer signo de una ecología renovada de la música independiente, como reacción al tecno-apocalipsis de los algoritmos y los servicios de streaming? Francamente, espero que sí. Pitchfork está de acuerdo, pero el éxito de Cindy Lee también se comenta en Bloomberg, que también cita el caso similar de Pharrell Williams. A veces la revolución pasa por pequeñas canciones.
