Confianza, película: argumento, reparto, reseña, Federica Rosellini

la pareja regresa Domenico Starnone-Daniele Luchetti comenzó con La escuela en los años 90 y siguió consolidándose en el tiempo hasta Cordones.

Con Confianza (en cines a partir del 24 de abril), psico-thriller sobre los matices de las relaciones humanas a partir de la novela homónima de Domenico Starnone y escrita con francesco piccolo, el director también refuerza otra asociación. El que tiene su El actor fetichista Elio Germano. Pero la verdadera revelación es la contraparte femenina. Federica Rosellini, que vuelve al cine en un papel protagonista después Donde caen las sombras de Valentina Pedicini.

Roma, hoy: ¿por qué el anciano Pietro Vella (Elio Germano) se levanta y se acerca a la ventana de su estudio? años 90. En un instituto de las afueras de Roma, Pietro Vella es un profesor de literatura respetado y querido por sus alumnos. Le llamará la atención Teresa Quadraro (Federica Rosellini), el más talentoso y astuto de quien terminará enamorándose. Cuando se entera de que después de graduarse de la escuela secundaria la niña dejó sus estudios para convertirse en camarera en un restaurante, decide ir a buscarla. Los dos se reencuentran, se entregan a una abrumadora noche de pasión, se aman y se mudan juntos. Pietro la ayudará a reanudar su actividad y a reconciliar a GL.estudios en matematicas.

Un día Teresa sugiere que se cuenten más secreto indescriptibleo, casi, sellar la eternidad de ese amor libre de ataduras o de moral. A partir de ese momento, las cosas cambiarán para siempre. La conciencia de que esa confianza, si se revela, podría destruir completamente su vida, empuja a Teresa a desaparecer y trasladarse a Estados Unidos, donde se convertirá en una matemática establecida en el MIT de Boston. Mientras tanto, Pietro se ha convertido en un profesor modelo. Conferencias por Italia para hablar de su “enseñanza de los afectos”, colaboraciones con el Ministerio, sabios. Y su matrimonio con su colega Nadia Labaro (Vittoria Puccini), una profesora de matemáticas mansa y tranquila que tristemente decidió delegar “las cosas más interesantes” de la vida en su marido. Con ella Pietro también tuvo una hija, Emma (adulta: Pilar Fogliati), la culminación de una vida perfecta y adaptada a uno. estimado profesor. Hija que, periodista, consigue que su padre sea premiado en el Quirinal. Recordando a su antigua alumna Teresa… Pietro mira por la ventana…

Un viaje a los sentimientos y a la psique como le gusta a Luchetti, genial Explorador de la dinámica humana. Aquí la historia gira en torno a un secreto indescriptible y adquiere los inquietantes matices de un thriller. Por un lado, hay un hombre continuamente asaltado por el miedo a ser descubierto: Pietro. Dividido entre el miedo a mostrarse tal como es y la respetable moral burguesa, pero también con esa eterna necesidad de ser elogiado, complacido, amado. Del otro, hay una mujer, Teresa, libre, independiente, joven, astuta.. Una criatura “salvaje y descompuesta”, como la define Federica Rosellini. Entre visiones oníricas y fantasías vertiginosas, Luchetti investiga a un hombre tóxico y narcisista. Y Confianza se convierte en el retrato alucinado y angustioso de un pequeño, pequeño, mediocre hombre impostor incapaz de tener una relación de igualdad con las mujeres que tendrán la desgracia de conocerlo. Una película compleja y en capas que dentro hay muchas cosas. Reflexión sobre la relación antiburguesa con la verdad como instrumento de liberación. Relato visionario y fresco sobre la mujer, con las tres figuras femeninas (Teresa, Nadia y su hija Emma) que se convierten en el contrapunto natural de la protagonista. Todo ello acompañado de la banda sonora de Thom Yorke, que trabaja a través de contrastes y distorsiones.

Al principio te contactaron para el papel de Nadia, la esposa: ¿qué pasó entonces?

La audición duró una hora y media, tenemos hizo una escena, luego una segunda hasta que de repente Daniele me dijo: “No. Lo siento, pero ¿puedo hacerte interpretar a otro personaje?”. Y ese personaje era Teresa. Inmediatamente me enamoré e improvisamos mucho, porque en el libro es una figura apenas mencionada. Algunas escenas las escribimos juntos, algunas nacieron de la improvisación y en otras había cosas completamente mías.

Puse mis intereses en ello. Muchas criaturas que provienen de bestiarios medievales, y luego la música. Porque de día caminaba y de noche, para deleite de mis vecinos, ensayaba en una pianola la pieza de Bizet que menciono en una escena de la película. Pero también está mucho de mi inquietud, mi salvajismo y mi mi relación con la soledad. Teresa es una mujer sumamente inteligente y a la vez muy carnal, física.

La historia gira en torno a un secreto indescriptible. ¿Se los ha revelado a ustedes, actores?

Nos confesaron un lo que Starnone había pensado al escribir la novela. Pero resultó que cada uno de nosotros pensó en algo terrible para nosotros mismos. Durante la escena de confianza, mientras Elio me susurraba al oído lo que para él era un terrible secreto, yo fingí no escucharlo. En mi cabeza replanteé todo pensando en otra cosa.

Definió a Teresa como “una criatura salvaje y desordenada”, capaz de subvertir los patrones sociales. A diferencia de Nadia, que delega las cosas más interesantes en los hombres, ella encarna un modelo de rebelión. ¿Podemos decir que además de una película sobre la definición de lo masculino contemporáneo, es también una reflexión sobre lo femenino?

Absolutamente sí. Es una película sobre la fuerza de la mujer, una Prueba de fuegoy con respecto a la condición de la mujer hoy. Por un lado está Nadia que se mantiene al margen, “digamos que en esta vida serás tú quien haga cosas interesantes”. Por otro lado, está lo femenino de Teresa que quiere erradicar las normas burguesas con las que crecimos y subvertir un cierto tipo de relación de sometimiento a lo masculino. Espero que las mujeres del futuro sean las que sepan decir “adiós papá”. Emancipándose completamente de la mirada masculina.

¿Alguna vez has conocido a algún Pietro Vella en tu vida?

Desafortunadamente, la mayoría de los hombres que se acercaron a mí durante los años en que era estudiante, él tenía ese tipo de enfoque. Y sé que no soy el único. No veo una figura positiva en Pietro el maestro. Su relación con Teresa es ambigua y si un el profesor es muy ordenadono debería dejar espacio para lo que sucede en la película.

En una entrevista con mensajero Dijo que considera el cuerpo femenino “resiliente y políticamente importante para habitarlo”. ¿Puedes explicarlo mejor?

Siempre digo que si renaciera, siempre renacería orgullosamente como mujer. Creo que hoy uno es cada vez más importante. defensa y apoyo de lo femenino, conquistar nuevos espacios de libertad. En un momento en que pensamos en introducir a los objetores de conciencia en los centros de asesoramiento, es fundamental empezar de nuevo desde los cuerpos y reclamar su libertad nuevamente.

¿Cómo se comportaría hoy Teresa ante las desavenencias que se están dando en las universidades?

Seguramente estaría en primera línea, también porque simplemente ocupa mi cuerpo y yo estaría en primera línea. Vivimos en un período histórico en el que hay una gran necesidad de coraje y por tanto, gracias a las nuevas generaciones que intentan tenerlo. ¡Chicos buenos!

¿Envidias algo a Teresa?

Su relación con la verdad. Soy una persona muy directa y aunque creo profundamente que la verdad libera, a veces me da miedo. Y luego envidio su habilidad matemática.

Luego regresa al cine en un papel protagónico.Donde caen las sombras. En el medio hubo mucho teatro donde además de intérprete también fue autora. ¿Es el escenario tu zona de confort?

El teatro para mí es mi hogar y siempre ha sido un lugar del alma, fantasmal, casi chamánico. El cine, en cambio, es un lugar increíblemente humano y cultural. una honestidad visceral. Al mismo tiempo, sin embargo, me hace sospechar, el hecho de que haya una mediación entre el actor y el público me preocupa un poco.