Abiertas las inscripciones para la cuarta edición del Curso de Alta Costura Del signo al nacimiento de un sueñoel curso de formación de la Accademia del Teatro Regio di Parma dirigido por Lorena Marin con el objetivo de formar diseñadores de vestuario y figuras profesionales de alto perfil para la moda y las industrias creativas.
Reservado para 14 estudiantes que hayan obtenido un diploma de escuela secundaria o un título profesional, el curso tendrá lugar en el Teatro Regio de Parma del 7 de noviembre de 2024 al 19 de enero de 2026.
La solicitud de participación deberá enviarse por correo electrónico antes del 29 de septiembre de 2024 a la dirección [email protected], según las modalidades establecidas por el reglamento publicado en teatroregioparma.it. Las selecciones tendrán lugar los días 15 y 16 de octubre de 2024 en el Teatro Regio de Parma y consistirán en una entrevista destinada a profundizar en los conocimientos y posibles experiencias de los candidatos. Los candidatos admitidos al Curso serán notificados por correo electrónico antes del 18 de octubre de 2024.
A lo largo de un total de 1.500 horas, divididas en 1.200 horas de clases teóricas y actividades de laboratorio y 300 horas de Trabajo de Proyectos, los estudiantes tendrán la oportunidad de aprender y poner en práctica técnicas de corte y sastrería para cine, teatro, televisión y publicidad. junto a los mejores vestuaristas teatrales y profesionales de la moda capaces de garantizar una estrecha conexión con el mundo del trabajo y del espectáculo: además de la directora, la vestuarista teatral Lorena Marin, el equipo docente incluye, entre otros, a Marina Bianchi, Simonetta Cesarini , Luca Dall’Alpi, Tommaso Lagattolla, Stefano Nicolao, Giuseppe Martini, Dario Quintavalle, Nadia Saccardi. El curso también incluye algunas clases magistrales impartidas por los diseñadores de vestuario de las óperas de la Temporada de Ópera del Teatro Regio y del Festival Verdi. Corte histórico, sastrería, moulage, técnicas de teñido, confección de trajes y joyas, bordados, sombrerería son sólo algunos de los temas del curso, a los que se añaden elementos de historia del traje, historia de la ópera y del ballet, historia del teatro, sociología, contratos, ingeniería de iluminación, mercancías.
La fase final del curso, las 300 horas de Project Work, que se llevarán a cabo en instituciones, festivales y empresas de sastrería nacionales y europeas, ofrecerá a los estudiantes la oportunidad de poner en práctica las habilidades adquiridas durante las lecciones. Ya son muchas las organizaciones asociadas que han acogido a estudiantes desde la primera edición del Curso: Fondazione Festival Pucciniano con motivo del Festival Puccini, Associazione Arena Sferisterio con motivo del Festival de Ópera de Macerata, Fondazione Paolo Grassi con motivo del Festival della Valle D’Itria, Fundación Palio di Legnano – ETS con motivo del Palio, Teatro Lirico di Cagliari con motivo de la preparación de la temporada, The Wexford Festival Trust con motivo del Wexford Festival Opera, Veneto Dance School, Atelier Pietro Longhi, Nicolao Atelier, Laboratorio Pieroni, Tirelli Costumi.
Al finalizar el curso de formación, a los dos mejores alumnos del Curso se les ofrecerán prácticas remuneradas en el Teatro Regio de Parma. Numerosos alumnos de ediciones pasadas, al finalizar el curso, también tuvieron la oportunidad de realizar actividades laborales, así como en el Teatro Regio di Parma, en el Teatro Comunale di Bolonia, el Teatro Comunale di Modena, el Maggio Musicale Fiorentino , el Festival della Valle d’Itria, el Festival de Ópera Rossini, el Aterballetto, el Atelier Nicolao de Venecia y en diversas empresas privadas del sector de la moda, el cine y la televisión.
Patrizia Monteverdi
