Desde el Museo Diocesano de Cremona, la tarde del jueves 9 de mayo, “una oración, un grito: Dios salve la materia”. Una invocación del arquitecto Giorgio Palù que inauguró su primera exposición individual de obras e instalaciones site-specific. «En ese lugar impregnado de espiritualidad que es el museo – declaró Palù – Puntué el viaje con mis obras en diálogo con lo expuesto.». Un diálogo que “es un hilo conductor” por el que discurre la historia de la espiritualidad plasmada en un material al que el artista-arquitecto da forma, en 18 obras más 2 instalaciones, jugando con materiales que van del mármol de Botticino a la madera, del acero inoxidable al hierro trabajado con plasma, materiales sobre todo de carácter industrial, en clave abstracta.
La inauguración de la exposición God Save Matter, que estará abierta al público hasta el 2 de junio, fue en sí misma un canto a las obras de Palù de Cremona, que diseñó los locales del museo diocesano inaugurado en 2021. En la pasarela y en La escalera que se abre, a modo de caracol, despliega la visita al museo la concurrida presentación. «A una escala que recuerda a la Ascensión, que se mueve entre el cielo y la tierra – explicó Mons. Antonio Napolioni – hacemos una parada ligera». En que “es una casa de cultura y arte», como añadió don Gianluca Gaiardi, responsable del patrimonio cultural de la diócesis y director del Museo, se decidió continuar el diálogo (ya abierto con otras exposiciones) con el arte contemporáneo que se inspira en el contexto cremonese, en la ciudad hecha de casas que custodian lo sagrado. Por este motivo, durante la inauguración, Mons. Napolioni entregó al arquitecto, como había hecho al alcalde Gianluca Galimberti el pasado 2 de mayo en Sant’Abbondio, la carta pastoral “Al corazón de nuestra ciudad”. El texto, nacido con motivo del 400 aniversario de la construcción de la Santa Casa de Sant’Abbondio, habla de la arquitectura sacra y de la luz, uno de los elementos clave de las obras de Palù. «En estas habitaciones mis obras se iluminaron con luz – declaró el arquitecto nacido en 1964 – en un museo lleno de espiritualidad». Asunto “tan flexible que logró liberar energía y luz», añadió la comisaria de la exposición Ilaria Bignotti, que había conocido a Palù en 2020 no por sus obras arquitectónicas sino artísticas.
«Entre las obras que más me representan – ha explicado – hay una instalación multimedia, de sonido y de luz diseñada junto con Miguel Ángel (nacido Michele Zocca)» y creado originalmente para la iglesia de San Carlo en 2019. En el centro, como en un camafeo, Cristo crucificado inundado de luz roja y luego azul, en una sucesión de colores acompañada de una música que se convierte en un grito de dolor. La instalación se ubica en los espacios expositivos destinados a exposiciones temporales y está rodeada de grandes paneles donde las resinas y los colores rojos reinan en las obras abstractas, «porque lo abstracto hoy estimula más la mente del interlocutor».
En las salas del museo, el Monolito Rojo se encuentra junto a la Anunciación de Boccaccio Boccaccino, al igual que la estela de Botticino atravesada por hierro recuerda la antigua estatua de San Sebastián. Más de una Crucifixión. La transparencia de Cristo clavado en la madera se tiñe de rojo en Transparent J, que interactúa con las obras expuestas en la séptima sala, como el Cristo en el olivar de Battistello Caracciolo, el Crucifijo de Scandolara Ravara, la escultura de madera más antigua del Diócesis de Cremona.
Bien situada está la gran cruz de metal, trabajada en oro, situada en la sala dedicada a las cruces y a Con mis brazos, que iconográficamente es un homenaje explícito a los crucifijos tardomedievales de la colección Arvedi-Buschini. En intenciones del autor, se trata de “un viaje espiritual que trasciende y penetra en lo más profundo de cada uno” a través de un encuentro “cuerpo a cuerpo” con un material que muestra todo su brillo y en el camino también su “transpirabilidad”, convirtiéndose en un estímulo. para la reflexión.
www.diocesidicremona.it
