“No me arrepiento, volvería a hacer todos los aperitivos que tomé”. En la zona del bar del Gallery Hotel Art of Lungarno Collection, en el corazón de Florencia, Emanuele Napolitano, alias Druida, seduce a los clientes con la palabra escrita, clave para acceder a su estética donde el teatro de la memoria se fusiona con la vida real.
En el hotel de Vicolo dell’Oro 5, el diálogo creativo entre el arte contemporáneo, los florentinos y los espacios del hotel tiene lugar a través de la primera exposición individual de Druid en Florencia titulada Y todavía no lo creen, Comisariada por Valentina Ciarallo y entrada gratuita. El título está tomado libremente de una famosa canción de The Smiths de principios de los años 1980.
El artista visual, romano de nacimiento, pintor, videógrafo y director presenta hasta el 6 de octubre, en los espacios de la Galería Hotel Art, un original proyecto, caracterizado por una veintena de obras más una colección de más de treinta láminas de diversos tamaños, e incluso pequeñas obras repartidas por el espacio junto a obras inéditas, como la serie de pinturas dedicadas a los doce signos del zodíaco. Es un horóscopo en imágenes donde símbolos y rostros se reflejan en un sugerente dualismo de colores y formas. Cada cuadro va acompañado de una predicción sobre el destino del individuo, formulada expresamente por el artista. La ilusión es que la posición y el movimiento de los cuerpos celestes influyen significativamente en la personalidad de uno hasta el punto de influir en el estado de ánimo y el significado del día.
“La idea de la exposición – explica la curadora Valentina Ciarallo – nació del deseo de Gallery Hotel Art de realizar dos exposiciones al año. Intentamos dar siempre una propuesta nueva. En exposiciones pasadas hemos intentado dar espacio al lenguaje fotográfico y a la inteligencia artificial. Con este proyecto, sin embargo, pensamos que la combinación de palabras e imágenes, característica de Emanuele, podría dialogar con los espacios y los huéspedes del hotel, con los turistas y con los ciudadanos de Florencia. Con el artista construimos la exposición a partir de la idea de exponer también piezas inéditas, en particular la serie dedicada al zodíaco. Por eso se crearon pinturas acrílicas con imágenes de los signos del zodíaco. Druid utiliza colores vivos y una aplicación plana que recuerda mucho a los postimpresionistas Matisse y Cocteau. La línea incisiva recuerda lo inacabado, un dibujo esbozado en proceso. Esto de los signos del zodíaco es una reescritura del horóscopo que el propio Emanuele ha reelaborado y en el que todos pueden reconocerse. La pintura es inmediata, fácil de leer y estéticamente atractiva, los colores fuertes armonizan bien con el contexto”.
Y de hecho todas las obras de Druid se encuentran repartidas por los espacios comunes, dentro de la Biblioteca, en el Fusion Bar & Restaurant, en la sala de desayunos. En este último, toda la pared estaba cubierta con más de treinta platos de cerámica antiguos, procedentes de varias casas manufactureras florentinas, como Richard Ginori. La serie de cerámicas de formas inusuales, que cubre toda la pared, transforma la sala de desayuno en un ambiente familiar, similar a la cocina de la abuela, en la que la palabra estaba en el centro del hogar. Cada parte inferior del plato presenta una frase o dibujo irónico en pleno estilo “Druida”.
“Bienvenido a casa, animal asqueroso”. Todavía “Se llama Karma, se pronuncia ja, ja, ja”. No te preocupes, es Druida.
“La exposición, que acompaña lúdicamente a los clientes pero también a los visitantes de paso – continúa Ciarallo – es el resultado de un estudio cuidadoso de las relaciones interpersonales, de la relación entre hombres y mujeres, del universo femenino. Los colores predominantes, el rojo y el azul, los colores favoritos de Druida, los colores de la sangre arterial y venosa, así como un legado del colegio, como el lápiz rojo-azul que utiliza la profesora para corregir los deberes, marcan un hilo conductor que acompaña toda la exposición. El artista también asocia el azul con las figuras de los marineros franceses, a quienes siente mucho apego. Otro símbolo distintivo es el asterisco. Unos pocos trazos rápidos que se vuelven inmediatamente reconocibles.”
Las frases invitan a la lectura. “No persigas a quien sabe dónde encontrarte” recomienda una de las expresiones que acompañan las ilustraciones a lápiz. Y por último, imposible no darse cuenta. “Tengo que llevarte allí”. La frase de amor más bonita que existe.
