Con motivo del preestreno de 60ª Bienal de Venecia entrevistamos a los principales protagonistas del proyecto expositivo Pabellón italiano “Dos aquí / Para escuchar” editado por Luca Cerizzaque presenta el trabajo del artista. Massimo Bartolini.
Promovido por Dirección General de Creatividad Contemporánea del Ministerio de Culturase estructura en torno a una instalación sonora y ambiental concebida por Bartolini, en colaboración con Gavin Bryars, Caterina Barbieri Y Kali Malone.
Las instalaciones del Pabellón de Italia
Los espacios se dividen en tres áreas, con un itinerario circular que permite al espectador elegir por dónde empezar. Las instalaciones alternan espacios vacíos y llenos, creando una experiencia de inmersión y reflexión sonora. Se trata de una elección importante para Bartolini, que regresa a la Bienal tras su participación en el Pabellón de Italia en 2013.
“Del propio título, ‘Dos aquí / Para escuchar’, surge la invitación a una experiencia sinestésica, a la reflexión y a la escucha”, nos explica Luca Cerizza. La instalación de Bartolini se integra perfectamente en el contexto expositivo del Pabellón de Italia, involucrando todos los espacios disponibles, incluido el jardín contiguo.
El elemento central del Pabellón de Italia es una ola pulsante, creada con barro de Cecina, que representa un momento de contemplación y encuentro.
El artículo continúa a continuación.
El sonido en el centro del Pabellón de Italia para Massimo Bartolini
Las tres grandes instalaciones sonoras presentes nos invitan a percibir la naturaleza, la música e incluso a nosotros mismos. Este interés por el sonido y la escucha es una constante en la colaboración entre Cerizza y Massimo Bartolini, como en el trabajo anterior en Museo Pecci en Prato, “Hagoromo”.
Massimo Bartolini nos habla de la inspiración del Pabellón de Italia, centrándose en la importancia de la música como vehículo de conocimiento y percepción. Describe sus obras como máquinas que transmiten sonido, enfatizando la presencia física de los instrumentos y el impacto sensorial del sonido.
“Due qui / To Hear” y la Bienal de Arte de Venecia 2024
El proyecto “Dos aquí / Para escuchar” conecta perfectamente con el tema general de la Bienal, “Extranjeros en todas partes / Extranjeros en todas partes”, destacando la importancia de no ser un extraño para uno mismo. Nos reunimos para escucharnos y escuchar al otro: un ser humano, una forma natural, una máquina.
Por tanto, el Pabellón de Italia representa una oportunidad única para que el público se sumerja en una experiencia artística que promueva la escucha, la reflexión y la conexión consigo mismo y con los demás.
Francesca Francone Maitreya
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