En Venecia es el momento de la Bienal, pero también fuera de la Bienal, un torbellino de inauguraciones y inauguraciones. Una vez que bajes de la estación de tren de Santa Lucía puedes dirigirte hacia Cannaregio, donde el edificio histórico se abrió al público. Palacio Diedo, inaugurada con la exposición «Janus», obras site-specific de 11 artistas internacionales dedicados a las tradiciones de los oficios artísticos de la Laguna (hasta el 24 de noviembre). Estos incluyen una lámpara de araña de cristal con paredes en un cubo de hormigón de Piero Golia y una instalación de gotas inclinadas de vidrio soplado de Urs Fischer.
Continuando hacia Santa Croce se llega a Ca’ Pesaro, que dedica una monografía al genio creativo de Armando Testa, hasta el 15 de septiembre. Se exponen los bocetos y sus primeras litografías de algunos anuncios famosos de Borsalino, Pirelli, Antonetto, de campañas sociales como la contra el aborto y de Amnistía Internacional, los carteles de grandes acontecimientos deportivos como los Juegos Olímpicos de 1959 y los de Turín de 1990, y luego Carmencita, Papalla, Pippo, los personajes creados para los Caroselli que han entrado en nuestro imaginario, la silla con lápiz, sus homenajes a Mondrian, sus cruces y sus pinturas.
En la nueva ubicación de la galería. Lorcan O’Neill entró en relación con la ciudad con una escultura realizada con el mármol blanco y rojo típico de la construcción de los edificios venecianos, en diálogo con algunas de sus pinturas. En Piazza San Marco, después de haber paseado por «Las Meninas», las doce doncellas de bronce de Manolo Valdés, se puede visitar el museo Correr que hasta el 24 de noviembre acoge a Francesco Vezzoli con «Museos de las lágrimas», una nueva hibridación entre memoria e historia de arte con lenguajes contemporáneos. Por un lado, Vezzoli dialoga con la pinacoteca, colocando junto a las obras maestras de la colección, que van del siglo XIII al XVII, 37 de sus obras (históricas, recientes y algunas creadas para esta ocasión) que socavan el signo de lágrimas, bordadas con pequeñas puntadas en sus imágenes pop. Por otro lado, recibió la influencia de los espacios expositivos diseñados por Carlo Scarpa en 1960. El famoso arquitecto veneciano también diseñó la histórica tienda Olivetti, bajo los pórticos de la Procuratie Vecchie de San Marco, que acoge a «Tony Cragg. Las formas del vidrio”, una selección de dibujos y 27 esculturas de vidrio realizadas en Murano por el artista británico.
En la pequeña iglesia del siglo XVI San Galo Hasta el 30 de septiembre se exponen las obras del español Jaume Plensa, que regresa a «Janus», el Jano de dos caras, con una instalación site-specific con 3 grandes bloques de alabastro de los que emergen 3 rostros de mujeres y 3 retratos de jóvenes Chicas de cristal de Murano con el dedo índice apoyado en los labios en señal de silencio.
Siguiendo con el tema del vidrio, en vaporetto se puede llegar a la isla de Murano, donde se encuentra Fundación Espacio de Arte Berengo hasta el 24 de noviembre acoge «Glasstress 8½», comisariada por Umberto Croppi, una exposición bienal de obras de artistas y diseñadores contemporáneos creadas en colaboración con los maestros vidrieros de Berengo Studio. En el antiguo horno transformado en espacio expositivo se exponen unas 30 obras inéditas de artistas, entre ellos Monica Bonvicini, Thomas Schütte, Alfredo Pirri y Emilio Isgrò.
Entonces hay tiempo para visitar ambos. Bienal que la Bienal exterior, recordando que del recién pasado 25 de abril al 14 de julio (en 29 días concretos de gran asistencia) estará activa la “contribución de acceso”, es decir, el pago de una entrada de 5 euros que tiene como objetivo regular la actividad turística. fluye en el centro histórico de Venecia. Si el arte sigue atrayendo a turistas y viajeros, ¿podrá este token regular la asistencia?
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