Pesaro, 25 de abril de 2024 – Parece imposible que la Quinta Sinfonía de Beethoven, una de las obras más emblemáticas del célebre compositor, cuyo incisivo lema inicial resuena automáticamente en nuestras mentes en cuanto se evoca su nombre, tuviera su lugar en un concierto tan famoso ya que fue desafortunado.
Cuando la Quinta se representó por primera vez en Viena, el 22 de diciembre de 1808, junto con otras innumerables piezas, la dificultad de las composiciones, el número insuficiente de ensayos, la duración del programa y el frío del teatro decretaron un semi-fiasco. , hasta el punto de que un periodista desestimó la ejecución con un apresurado “Nadie es profeta en su patria”.
El destino de la ópera cambió radicalmente unos meses más tarde, cuando el director de la revista musical más importante de Alemania pidió una reseña a un entonces desconocido colaborador suyo, Ernst Theodor Amadeus. Hoffman: este último, que se convertiría en el escritor más importante del romanticismo alemán, definió la Quinta como “una obra maestra”.
La historia de esta reseña y cómo cambió la historia de la música está en el centro del trabajo del historiador de la música. Benedetta Saglietti “Quinta sinfonía de Beethoven revisada por ETA Hoffmann” (Donzelli Editore), que será presentado por la propia autora Domingo 28 de abril a las 17.30 horas en el evocador escenario de Villa Vismara Currò (via Santa Maria delle Fabrecce 2, Pesaro) durante el evento organizado por la asociación WunderKammer Orquesta Pesaro en colaboración con Ente Olivieri – Biblioteca y Museos Oliveriani Y Librería Il Catalogo en Pesaro.
La obra de Benedetta Saglietti recoge por primera vez, en su forma integral, la traducción italiana de la reseña de Hoffmann, en una edición crítica introducida por una entrevista del autor a Riccardo Muti.
No sólo conferencia, sino también concierto: Paolo Marzocchidirector artístico de la WunderKammer Orchestra, interpretará la Quinta Sinfonía de Beethoven en la transcripción de Franz Liszt: una combinación de música y literatura para descubrir una Sinfonía que no ha dejado de encantar al público durante siglos.
Información y entradas
Entradas Precio completo 15 euros; Reducida (miembros de la Orquesta WundeKammer) 12 euros. Venta de entradas en línea en Ticketnation.
Información Telf. 366 6094910; [email protected] y wunderkammerorchestra.com
Patrocinios
El evento cuenta con el patrocinio del Municipio de Pesaro y se lleva a cabo en el marco de las celebraciones de Pesaro Capital de la Cultura 2024.
Benedetta Saglietti
Tiene un doctorado en Historia Moderna y enseña Historia de la Música en conservatorios italianos; Se licenció en Filología Moderna con una tesis en Historia de la Música.
Debutó publicando “Beethoven, retratos e imágenes. Un estudio sobre iconografía”, EDT-De Sono en 2010. Su último libro, Quinta Sinfonía de Beethoven reseñada por ETA Hoffmann (Donzelli 2020), introducido a partir de una conversación con Riccardo Muti, tiene como tema la recepción musical.
Editó “Una visita a Beethoven de Louis Philippe Joseph Girod de Vienney” (La Escuela de Pitágoras 2014).
Como iconógrafa de Beethoven contribuyó al catálogo de la exposición “Ludwig van. Le mythe Beethoven 2016-2017” (Gallimard/Philharmonie de Paris), y comisarió la sala Beethoven de la exposición “Vedere la musica” (Palazzo Roverella, Rovigo, 2021). Trabajó junto al escultor Stephan Balkenhol en sus obras de temática musical (en alemán, Wienand Verlag 2024).
Fascinada por la relación entre la música y el color, estudió el óculos de clavecinaire, un invento nacido en la Francia del siglo XVIII y que perduró hasta 1911 con Aleksandr Skrjabin.
Se trata de las autobiografías y viajes de músicos profesionales en zonas de habla alemana en el siglo XVIII; Parte de esta investigación está publicada en italiano en Música y poder en la era barroca, editado por Rudolf Rasch, Brepols 2018.
Estudió los documentales radiofónicos de Glenn Gould y, todavía en la vertiente del siglo XX, coeditó, junto a Giangiorgio Satragni, Strawinski, de Alfredo Casella (Castelvecchi 2016).
Realiza regularmente conferencias en Italia, Austria, Suiza, Francia, Inglaterra, Estados Unidos, Portugal y Ucrania.
Paolo Marzocchi
Nació en Pesaro en 1971, donde completó sus estudios musicales.
De formación clásica, se dedicó a la composición en todas sus formas, desde el teatro, el cine, la radio, hasta la experimentación con otros lenguajes y la composición ‘pura’.
Como compositor ha colaborado con numerosos artistas de renombre internacional y ha recibido numerosos encargos para la creación de obras para piano, cámara y orquesta, colaborando con prestigiosas instituciones como el Festival de Lucerna, el Maggio Musicale Fiorentino, el Teatro La Fenice de Venecia, el Orquesta Filarmónica Arturo Toscanini, Orquesta Leonore, Orquesta Verdi y Pomeriggi Musicali de Milán, Orquesta de la Radio Nacional Rumana, Teatro de la Ópera de Roma, Bienal de Venecia, Festival Musica sull’Acqua, Festival Multiplicidade de Río de Janeiro, Festival FLOEMA en Pistoia, festival Borderline Moving Images en Beijing.
Ha colaborado durante varios años con el Ministerio de Educación, Universidad e Investigación en proyectos experimentales relacionados con la educación musical y la sensibilización social, así como la creación de orquestas y coros juveniles. En 2015, el proyecto “Música, trabajo infantil y derecho a la educación”, en colaboración con la Organización Internacional del Trabajo, MIUR y la Filarmónica Municipal de Bolonia, fue una oportunidad para Marzocchi de experimentar una metodología innovadora de enseñanza de composición a músicos muy jóvenes. que definió como “renderizado”.
Posteriormente, en un proyecto apoyado por la Fundación Mast de Bolonia, se probó en un grupo de niños de cinco años la metodología “rendering”, que es la base de la composición “Pequeñas Sinfonías” (2018).
Entre los acontecimientos de los últimos años en los que ha sido protagonista destacamos la primera interpretación de su nuevo concierto para piano, orquesta y arpa de cristal “Fantasia dell’Assenza” con la Orchestra del Maggio Musicale Fiorentino y la Filarmónica Arturo Toscanini; varios proyectos realizados en Lampedusa con los niños de la isla (entre ellos “Le nuova vie dei Canti” con Guido Barbieri); la colaboración con el tenor Juan Diego Florez, para la grabación del disco “Italia” (DECCA Internacional 2015); la nueva composición “O Crazy Desire!”, estrenada por la Orquesta del Maggio Musicale Fiorentino, dirigida por Diego Matheuz, el espectáculo “Ex Machina” con Paolo Fresu, en el Mast de Bolonia; la melodía de ciencia ficción “Mymosh, il Figlio-di-Se-Stesso” para cuarteto de cuerda y voz narrativa (FLOEMA, Pistoia 2018), la colaboración con Danusha Waskiewicz, Andrea Rebaudengo y Cristina Zavalloni (Musica Insieme, Bolonia 2018 y Festival Mito 2019 ).
Su ópera “Il Viaggio Roberto”, con libreto de Guido Barbieri, que en 2014 recibió –entre otros– el aplauso de Riccardo Muti, fue representada en la temporada 2016/17 de la Ópera de Florencia, bajo la dirección musical del mismo Marzocchi. , y en 2018/19 revivió en el Teatro Alighieri de Rávena, en el Teatro Regio de Parma y en el Comunale de Ferrara.
Paolo Marzocchi es también el creador y director artístico de WunderKammerOrchestra, un conjunto diseñado para llevar la música sinfónica a lugares donde las grandes orquestas no pueden llegar. WKO debutó en Lampedusa el 1 de abril de 2017 con motivo de la inauguración del nuevo piano de la isla, con Carlo Tenan dirigiendo y el propio Marzocchi al piano.
Es Presidente de Honor de la Asociación Cultural Musical Lipadusa de Lampedusa.
