Giorgio de Chirico (Volos, Grecia, 1888 Roma, 1978) es el artista italiano del siglo XX más famoso en el mundo.
Iniciador y principal exponente de la Pintura Metafísica, afirmó que todo tiene dos vertientes: «una actual, la que casi siempre vemos y la que ven los hombres en general, la otra, la espectral o metafísica, que sólo raros individuos pueden ver, en momentos». de clarividencia y abstracción metafísica.” El antiguo y un tanto dogmático término filosófico había encontrado una nueva interpretación en el filósofo y poeta Friedrich Nietzsche, una razón espiritual libre, que De Chirico hizo suya desde su adolescencia: «un significado nuevo y vasto en un sentido más vasto», como explicó su hermano Alberto Savinio. La metafísica no es, por tanto, un arte que mira lo trascendente respecto de la realidad y la naturaleza, sino lo que va más allá de sus apariencias más obvias y “groseramente patentes”, intentando penetrar su misterio.
De Chirico no niega la tradición, como los futuristas, pero a partir de la serie Enigmi (1909-1913), expresa una nueva concepción de la pintura, en la que la figuración es sólo aparentemente realista. Dirige su atención a la arquitectura clásica, acentuando sus características de esencialidad severa y desnuda, componiéndolas en perspectivas distorsionadas, sumergiéndolas en una dimensión de silencio y misterio.
Sus famosas plazas italianas son lugares metafísicos donde el tiempo se suspende y el espacio se dilata, marcados por largas sombras que destacan en los suelos, en una luz intensa y quieta. Los fragmentos del pasado se sitúan junto a los presagios del futuro: dos horizontes paralelos que, a la luz de la teoría del eterno retorno de Nietzsche, se componen en arquitecturas pintadas que parecen alas de teatro. Las visiones de ciudades antiguas se superponen con destellos de ciudades modernas vistas y experimentadas por De Chirico (Volos, Atenas, Múnich, Florencia, Turín, Ferrara, París, Venecia, Roma), creando lugares en los que arcos, pórticos, estaciones, torres, chimeneas, Trenes, estatuas, maniquíes, alienados de su contexto habitual, emergen con toda su fuerza icónica, volviéndose enigmáticos e irreales.
Estos paisajes metafísicos son reconocibles en los nuevos episodios urbanos del siglo XX, como los proyectos milaneses de Giovanni Muzio, y tomaron forma entre los años 1920 y principios de los años 1940 en la realidad de las nuevas “ciudades fundacionales”. Ciudades que, caracterizadas por un clasicismo absoluto, fuera del tiempo, a diferencia de las de la utopía futurista, están envueltas en un aura que evoca las “ciudades del silencio” de D’Annunzio. Sin embargo, se convierten en escenarios de la vida contemporánea, en los que la atmósfera suspendida produce una sensación de desorientación continua. Es en estas arquitecturas donde se experimentan nuevos lenguajes de planificación y diseño, según un enfoque basado por un lado en la cultura urbana de las ciudades del Renacimiento, por el otro en los mismos códigos (figura/fondo, plano pictórico/objeto). utilizado en la pintura metafísica.
El enigma contenido en los lienzos de Giorgio de Chirico penetra así en la dimensión urbana real: espacios vertiginosos, tramos de arcos de medio punto, torres cuadradas o troncocónicas, murallas romanas, estatuas clásicas, parecen citas explícitas de la pintura metafísica en el lenguaje de los arquitectos que entendieron la Importancia de las intuiciones plásticas del pintor. Estos incluyen a menudo en sus proyectos el motivo del arco, muy querido por De Chirico, y en este elemento basan la gramática de una nueva visualidad (el Palazzo della Civiltà Italiana en EUR es un ejemplo llamativo), promoviendo la recuperación de una forma sintácticamente objetividad rigurosa, y contrastando expresiones arquitectónicas secas y esenciales con los cansados epigonismos de la Secesión y el exhausto eclecticismo umbertino.
Las sugerencias de la arquitectura pintada de De Chirico toman cuerpo en la tridimensionalidad de los edificios racionalistas, parecen materializarse y convertirse en piedra en los entornos arquitectónicos de las ciudades de Agro Pontino (Littoria, Sabaudia, Aprilia, Pomezia) y Cerdeña (Carbonia). , Arborea), en los edificios de EUR, en Roma, en los pueblos rurales construidos en las colonias africanas, o en una pequeña joya metafísica como la ciudad de Tresigallo, construida a orillas del Po di Volano, a medio camino entre Ferrara y el Los Valles de Comacchio, única entre las ciudades fundadoras declaradas Ciudad de Arte.
