Sin alzar demasiado la voz, con una melancolía mal disimulada, con letras conmovedoras y arreglos cada vez más elaborados y maduros, Matthew Houch ha escrito una página importante en la música americana de los últimos veinte años.
Después de seis años de silencio, muchos habían perdido la esperanza de un nuevo álbum bajo el nombre de Phosphorescent, apodo del músico ateniense. Estos largos períodos de gestación entre un álbum y otro son de hecho una constante en su producción más reciente: después de cinco álbumes grabados en siete años, el ritmo se ha aflojado decididamente con “Muchacho” lanzado en 2013 y “C’ est La Vie” en 2018.
La reciente participación de Twelve en Bandcamp versión de la cubierta de canciones de Bob Dylan, Nina Simone, Randy Newman y otros autores (publicada mensualmente en el año 2022) ha reavivado el interés y anticipado el nuevo álbum “Revelator”.
Quienes conocen el recorrido de Phosphorescent saben bien que letra y música siempre han sido para él una pareja indisoluble. Después de los elogios a la belleza y la extravagancia humana, reflexiones centrales en los dos últimos álbumes, el autor estadounidense se enfrenta ahora a sus propias inseguridades.
“Revelator” es el álbum de la desilusión y el sufrimiento, las letras son más introspectivas y desnudan un alma en medio del dolor. Houch compone canciones tan conmovedoras y profundas que no están exentas de un ligero desencanto. La música fluye entre órganos y pedales de acero para tejer finas alfombras armónicas (“Fences”) y estallidos de optimismo que regalan melodías memorables (“To Get It Right”).
En el pista principal tiene la tarea de sintetizar las alegrías y las tristezas del álbum: la melodía capta la atención, mientras Matthew pone en secuencia historias de soledad, derrotas y desilusiones con un acto de renuncia que no permite la contradicción: “Me cansé de la tristeza/Estoy cansado de toda la locura/Estoy cansado de ser siempre duro.”
Es una música agradablemente familiar, la de Phosphorescent. La amalgama del violín, guitarra slide, bajo y batería se materializa con medida dulzura entre un elegante homenaje a Paul Simon de “Graceland” (“A Moon Behind The Clouds”) e interesantes intuiciones instrumentales que justifican la presencia de nombres importantes, como Jim White de Dirty Three y Jack Lawrence. de los Raconteurs (“Ancho como el cielo”). Incluso las baladas más frías y minimalistas capturan esa magia que aleja la rutina (“All The Same”).
“Revelator” es sin duda el álbum menos alegre del músico estadounidense: las canciones están marcadas por una triste aceptación de lo inevitable (Matthew ha perdido recientemente a su padre) y, por tanto, no es casualidad que las letras más crudas y surrealistas (” The World Is Ending”) es obra del cantautor australiano Jo Schornikow (pareja de Matthew).
“Revelator” es un disco que permanece perpetuamente en equilibrio entre la franqueza y la confusión. Una bofetada a la despreocupación que realza el lado más conmovedor de la poética del artista americano, áspero y austero como Lou Reed (“Impossible House”), suntuoso y esencial (“A Poem On The Men’s Room Wall”), y Es en esta compostura melódica más sobria y vulnerable que resume el encanto del regreso de Phosphorescent.
28/04/2024
