Si miramos la historia de Lombardía durante el siglo XIX -en cierto modo un “siglo verdaderamente largo”, a diferencia de lo que le sucedió- nos topamos simplemente con situaciones muy diferentes y en algunos casos contradictorias.
Entre historia, literatura, pintura.
El siglo XIX lombardo, de hecho, se abre con la disputa entre Napoleón y los austriacos por el control político del territorio, continúa con los movimientos anti-Habsburgo del Risorgimento, se inserta en la perspectiva más amplia del nacimiento de una Italia unida, y luego toma forma como un verdadero laboratorio de modernidad, manifestando los presagios de una sociedad industrial con sus éxitos sensacionales y sus conflictos inevitables y nunca resueltos.
No es de extrañar, entonces, que al cabo de unas décadas la ya neoclásica Milán fuera la patria del romántico Manzoni, el lugar de maduración intelectual del realista Verga, así como el caldo de cultivo del (real o presunto) antimanzonismo. de la Scapigliatura. Y lo mismo ocurre con las artes figurativas lombardas; Después de la época napoleónica marcada por el primado neoclásico de Giuseppe Bossi y Andrea Appiani, estas artes, a partir de la pintura romántica e histórica de Hayez y Molteni, han producido numerosas experiencias a lo largo del siglo, como las patrióticas de los hermanos Induno. , para llegar -unos años después- a los guiños a la vanguardia europea de los Scapigliati Cremona o Ranzoni o a las sugerencias impresionistas de Pompeo Mariani.
Una rica exposición en el invernadero de Villa Reale
Los ejemplos citados son, sin embargo, sólo parciales: para quien quiera saber más, sólo queda visitar la exposición abierta del 13 de abril al 28 de julio de 2024 en el invernadero del Palacio Real de Monza y en los Museos Cívicos de Monza. con derecho 800 lombardos. Rebelión y conformismo, de Hayez a Previati. La exposición, compuesta por un centenar de obras procedentes de colecciones públicas y privadas, está comisariada por Simona Bartolena, producida y realizada por ViDi cultural, en colaboración con el Consorzio Villa Reale e Parco di Monza y con el Ayuntamiento de Monza, con la contribución de BPER Banca y la asociación Trenord.
Antes de hablar de ello, sin embargo, es justo denunciar mi “sesgo”, como ya hice cuando revisé una exposición en Novara hace un par de años; de hecho, es un tema -el de la Lombardía del siglo XIX- que siempre ha estado en el centro de mis intereses y de mi “gusto” pictórico, tal vez (de hecho, ciertamente) influenciado por mis orígenes milaneses y mi asidua asistencia a museos y exposiciones. de mi región, sino también galerías de arte donde (a menudo) se pueden admirar verdaderas obras maestras. Por tanto, mi entusiasmo generalizado no es acrítico, sino consciente: si es cierto que no todas las obras expuestas en Monza tienen el mismo nivel de calidad (el título mismo habla de un cierto “conformismo”…), es igualmente Es cierto que todos ellos son funcionales al “envase” de una exposición de la que uno sale (además de admirado) mucho más informado.
El itinerario en la Orangerie es paralelo cronológico y temático y se abre con la figura de Francesco Hayez (un hermoso retrato femenino de él) – uno de los pintores que “hicieron italianos”, como escribí en un artículo anterior – y con las obras de algunos seguidores, influenciados por sus enseñanzas desde Braidense: entre ellos Giacomo Trecourt, Massimo d’Azeglio y Giuseppe Molteni. De este último, además de un retrato de Alessandro Manzoni, destaca la conmovedora El desolado por la perdida del amante de 1850; pero los lectores de La Ricerca quizás ya conozcan a este artista, a quien monja de monza redescubierto (“gemelo diferente” de uno ya conocido) le dediqué una pieza el año pasado.
La siguiente sección está dedicada a los paisajistas y a los “artistas de perspectiva” de la primera mitad del siglo -Giovanni Migliara y Angelo Inganni en primer lugar- que, con sus vistas de la ciudad y escenas de la vida cotidiana, nos permiten conocer mejor urbanismo y sobre la vida social de la época.
Cabe destacar, entre otros, uno Contrada Nueva Monza di Inganni y un Pórtico de Sant’Ambrogio de Migliara.
La siguiente “etapa” me resulta muy querida, dedicada a los temas del Resurgimiento (todavía asistía a la escuela primaria en el
años sesenta, alimentados con “pan y Risorgimento”!), y en particular en el cuadro de los “garibaldianos” Gerolamo y Domenico Induno, que no representan a los luchadores por una Italia unida sólo en el campo de batalla, sino también en la intimidad familiar, marcada por su presencia gozosa (como en un espléndido cuadro de Gerolamo) o por su dolorosa carencia.
Se dedica un amplio espacio a la Scapigliatura, anticipada por las brillantes intuiciones de Giovanni Carnovali conocido como Piccio y por las inquietudes de Federico Faruffini (su bella laudistade 1865) que ya ha sido comentado en estas columnas.
El escritor, sin embargo, se fija en las obras de Tranquillo Cremona, Daniele Ranzoni y Luigi Conconi, quienes, debido a una antigua costumbre de estudiar la cultura Scapigliata, han mirado con particular interés: verdaderamente extraordinarias. chica inglesa obra de Ranzoni de 1886, que por sí sola merece la pena visitar.
Pero en la segunda mitad del siglo XIX también ganó gran popularidad el género paisajístico, muy decorativo. De hecho, son numerosos los lienzos que retratan la campiña de Brianza, las cumbres alpinas y las sugerentes aguas de los lagos, pintados por artistas como Eugenio Gignous (muy querido por los coleccionistas lombardos, así como el menos famoso sobrino Lorenzo, que fue amigo de la mamá de uno de mis tíos…), Silvio Poma y Filippo Carcano; pero, sin embargo, los arroyos rurales o los canales milaneses poblados de animadas lavanderas, como los retratados por Emilio Gola en 1895: aquí, más que el “lamido de las lavanderas”, como en el famoso poema de Giovanni Pascoli más o menos contemporáneo, ¡Parece que uno escucha su charla!
La exposición, que también incluye algunas esculturas de Medardo Rosso, se detiene en el umbral del nacimiento del Simbolismo y el Divisionismo, con algunas obras tempranas de Gaetano Previati y Giovanni Segantini.
El núcleo de los pintores de Monza
Sin embargo, continúa hacia los Museos Cívicos de Monza, donde se ha creado una sección dedicada a la escena artística de la ciudad de Monza, cuna de pintores extraordinarios como Pompeo Mariani, Moisés Bianchi, Eugenio Spreafico y Emilio Borsa.
Sin duda, los más conocidos por el gran público son Moisés Bianchi y su sobrino Pompeo Mariani. Si en relación con este último – gran intérprete figurativo de la Belle Époque y virtuoso autor de pinturas marinas, cuyo gran éxito comercial ha producido (también) numerosas falsificaciones que han “plagado” el floreciente mercado… – he repasado, un Hace unos años, un volumen monográfico, en esta ocasión quiero destacar sobre todo un cuadro de mi tío, y ese es magnífico. Milán bajo la nieve de una colección privada; en él emerge toda su habilidad técnica, pero también su particular gusto por la representación de figuras humanas y su condición social e incluso psicológica. Porque aquí lo que tienen en común las damas elegantes, las mujeres comunes con niños y los soldados uniformados es la frialdad, la intensidad y la “interclase”; y el frío mismo parece emanar de esta mesa que es una de las “pequeñas grandes obras maestras” de una exposición que invito a todos a visitar.
