Génova celebra el impresionismo con la exposición “Impresión Morisot”

El 15 de abril de 1874 nacía el Impresionismo en París. 150 años después del nacimiento de este famoso movimiento artístico, se inaugura en el Palacio Ducal de Génova la exposición de arte dedicada al pintor impresionista Berthe Morisot, pintor de la luz, del título“Impresión, Morisot”

La exposición de arte, prevista hasta el 23 de febrero de 2025, se organizó en estrecha colaboración con el Museo de Bellas Artes de Niza.

La exposición “Impresión Morisot”

Este evento, que reserva algunas novedades científicas relacionadas con las estancias en la Riviera a la influencia en su obra, se enmarca en las celebraciones oficiales del 150 aniversario del impresionismo y se incluye en la temporada conmemorativa lanzada por el Museo de Orsay de París, cuyo El director firmará un texto en el catálogo.

A través de más de 80 obras, documentos fotográficos y de archivo, la exposición recorrerá, tocando aspectos inéditos, toda la carrera y la vida privada del artista, que compartió su recorrido íntimo, familiar y profesional no sólo con los más grandes artistas de la época. , pero también con figuras intelectuales como Stéphane Mallarmé y Emile Zola.

La comisaria de la exposición es Marianne Mathieu, una de las más reconocidas expertas en la obra de Berthe Morisot y estudiosa de la historia del impresionismo, protagonista de numerosos descubrimientos científicos en este campo, que también es comisaria de la exposición en Niza: Berthe Morisot. Escalas impresionistas.

La exposición es un proyecto de la Fundación para la Cultura del Palacio Ducal con Electa, que también publica el catálogo de ambas exposiciones dedicadas a Berthe Morisot, y cuenta con el apoyo de la Región de Liguria y el Ayuntamiento de Génova.

Cómo nació el impresionismo

Hace 150 años nació el impresionismo en París: un “terremoto en la historia del arte”.

Rechazados por el Salón oficial que reunía a artistas vinculados a la Academia de Bellas Artes de la capital francesa, 30 jóvenes pintores se reunieron en el estudio del fotógrafo Félix Nadar, donde expusieron 63 obras.

Entre los jóvenes disidentes Edgar Degas, Paul Cézanne, Pierre Auguste Renoir, Camille Pissarro, Alfred Sisley, Claude Monet. Y una sola pintora: Berthe Morisot (1841-1895).

Juntos dieron vida al movimiento impresionista, término nacido de lo que pretendía ser el golpe de un crítico, que juzgó su forma de pintar incompleta e imprecisa.

Berthe Morisot

Bisnieta del pintor Fragonard, Berthe Morisot se inició en la pintura desde muy temprana edad.

En aquella época, el acceso a las Academias estaba prohibido a las mujeres, por lo que en 1865 sus padres crearon un taller en su jardín, donde Berthe y sus hermanas recibían clases privadas de pintura.

Las hermanas Morisot también tuvieron la oportunidad de frecuentar el Louvre, practicando la copia de obras maestras.

Artísticamente Berthe tuvo su primera experiencia artística importante después J. Baptiste Camille Corotquien la introdujo en la pintura. al aire libre.

Fue una oportunidad para entrar en contacto con artistas de primer nivel como Henry Fantin La Tour Y Pierre Puvis de Chavannes.

En 1868 Berthe conoció a los ya establecidos Édouard Manet; con el tiempo se ha convertido en su referente artístico más importante. Manet interpretó a la joven Berthe al menos en once ocasiones.

Con la colaboración de su marido, la pintora transformó su casa en un lugar de encuentro de intelectuales y artistas, recibiendo entre otros Zola, Mallarmè, Rossini, Renoir, Daumier, Monet Y degas.

Artísticamente, Edouard Manet y Berthe Morisot se inspiraron e influenciaron mutuamente hasta tal punto que ella comenzó a pintar escenas más esenciales y figuras menos construidas tradicionalmente. Manet expresó su interés por la pintura al aire libre, las pinceladas más rápidas y menos compactas, los colores más brillantes.

El primer éxito de Morisot llegó con un lienzo expuesto en el Salón de 1970.

La obra retrataba a la madre y a la hermana del pintor y había sido reelaborada por el propio Manet, hasta el punto de que la propia Berthe se molestó y afirmó que ya no quería exponerla porque le parecía una “caricatura”.

Berthe se había liberado y desprendido de las reglas de la pintura convencional. De hecho, en contra de la opinión de Manet, ya participó en la primera exposición impresionista en 1874.

Fue la primera mujer en desafiar a la academia a adoptar este nuevo lenguaje, seguida pronto por otras como ella. Marie Bracquemond, Eva González Y María Cassatt.

A diferencia de otros impresionistas, Berthe utilizaba estudios y bocetos preparatorios, trabajando las transparencias y las propiedades ópticas del color.

En las obras de Berthe, el detalle y la forma están subordinados al color y su rápida aplicación.

Las pinceladas van en todas direcciones y son amplias, los colores brillantes y vibrantes son el resultado de una técnica que mezcla el óleo con las transparencias de la acuarela.

Berthe prefería pintar ambientes con mujeres y niños.

© Reproducción Reservada

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